miércoles, 24 de diciembre de 2014

THE VISIT de Loreena McKennitt: Y el VERBO se hizo POETA...... by #LOREENA

Pero poesía es ellaporque ella es Loreena McKennitt en su trabajo The visit.

1. EL ORIGEN.

Son ya 48 años de mi vida, y qué curioso, ha sido últimamente cuando he superado algunos miedos y superado algunas timideces, Escribir y que me lean es lo que más me ha llenado en estos últimos meses, y que esos escritos hagan, por ejemplo, llorar o reír me ha sorprendido. Siempre he escrito pero nunca había permitido que nadie lo leyera. Tenía miedo a que esos alguien sacaran conclusiones, que vieran algo autobiográfico en mis escritos....¡me aterraba¡.
Ahora incluso, hasta leo en publico mis cosas.
Ultimamente más, he regalado en mi página de Facebook un texto mío leído por mí. Sentía esa necesidad y la cumplí, con mi propia voz, esa voz mía tan personal, creo que una de las cosas que más aprecio en mi persona, una voz rasgada, curtida por mi trabajo que siempre me ha obligado a hablar mucho.
Y aquí está el origen de esto, de esta voz.....
La música de fondo, esa música que acompaña mi voz y mis letras, es de ella, de Loreena McKennitt.
Permitirme que supere otro de mis miedos, un miedo basado en el respeto por grandes, porque esta señora es eso, grande. La única que domina el arte de la voz, el arte de la palabra y el arte de la música.
Así que esta primera del año, va por tí, por Loreena McKennitt, la poetisa que domina los cuatro elementos, el agua, la tierra, el fuego, el aire....y a mí.... bueno son cinco elementos, porque como decía mi madre, menudo elemento estoy hecho.

2. Y, ¿cómo es ella?. ¿En qué lugar me enamoré de ella?.

Primero si no la conocéis y la veis por primera vez en las fotos que he colgado, me diréis que guarda un enorme parecido con Helen Mirren, la excepcional Reina en pantalla, la excelente actriz.


Esta mujer con sus 55 años, y esa belleza que las mujeres serenas saben lucir, con toda sobriedad; es canadiense, con tesitura de voz calificada de soprano, por lo tanto; cantante, compositora e interprete de dos de los dos instrumentos que mas me tocan el corazón, como son el piano y el arpa. Instrumento que tienen el poder de enamorar.
Es un fiel exponente de esa música que se cataloga como celta, así que su música mama de los vientos escoceses e irlandeses.
Su trayectoria empieza bebiendo de los vientos de una compañía teatral insipándose en los textos del poetaWillian Butler, que me encanta y muy influenciada por gente como Skakespeare.
Por eso con ella te transportas al pasado.
Tiene a sus espaldas ocho trabajos de estudio, siendo sus álbumes Elemental y To Drive the cold winter away, los que marcan el comienzo y el futuro próximo de su carrera, una carrera todavía plagada de éxitos.
Yo la conocí con canciones como:
  • Banks of Clouds: http://www.youtube.com/watch?v=5J1p82GQGdI
  • Stolen Child: http://www.youtube.com/watch?v=tiqpv4AnADU
  • Nights from the Alhambra: http://www.youtube.com/watch?v=Rrp8FNdq798
  • Standing stones: http://www.youtube.com/watch?v=OexEDXBW4-4

Ella ha mezclado distintas culturas en su música y lo más es el homenaje que Loreena McKennitt hace a España en su trabajo The Mask and Mirror que tiene una adaptación de un poema de San Juan de la Cruz, en concreto, La Noche Oscura del Alma.
Su amor por España la hizo celebrar un concierto exclusivo en la misma Alhambra y en el Generalife, en una serie titulada Noches de las Mil y Una Músicas de Granada.
Tengo sus ocho trabajos, Elemental, To Drive the Cold Winter Away, Parallel Dreams, The Mask and the Mirror, A Winter Garden, The Book of Secrets, An Ancient Muse, A Midwinter Night's Dream, The Wind That Shakes the Barley; pero es The visit, de 1991, el que creo que mejor define a la Diosa de los cuatro elementos, porque este álbum esta plagado de ellos por doquier, y de mucho amor.

3. La Visita de Loreena McKennitt.

The visit es el cuarto álbum de estudio de Loreena McKennitt y fue lanzado en 1991.
La mayor parte de las canciones están escritas por Loreena McKennitt, y el resto son adaptaciones de grandes relatos de grandes escritores, entre ellos Shakespeare.
¿Os cuento un secreto?
Pero no se lo digáis a nadie. Coger cualquiera de las canciones que os presento a continuación y hacer esto:
  • Encender un fósforo y mirar el fuego mientras oís la música, veréis como el fuego baila.
  • Iros a la playa sentaros en la orilla del mar mientras oís la música, veréis como el agua os habla.
  • Tumbaros sobre la tierra mientras oís la música, veréis como la tierra os calienta.
  • Subir a una montaña alta, muy alta y mirar el horizonte mientras oís la música, veréis y sentiréis como el aire os acaricia.

Por cierto lo que os hayáis decidido por el fósforo, no os queméis y acordaros de apagadlo, no sea que ahora montéis un sarao en vuestras casas.Por eso para mí, Loreena McKennitt es la Diosa de los cuatro elementos. Y por favor, escuchar el arpa en sus canciones, veréis que sonido y que paz transmite. Una paz que sólo una Diosa puede propagar, porque cuando se sabe usar la música esta se hace grande.
En The visit nos encontramos:
1. All Souls Night
ENLACE: http://www.youtube.com/watch?v=eKfbVAO6VGA
Compuesta por Loreena McKennitt, en una canción que nos habla de el fuego, de que las hogueras salpican las laderas de los montes, de tambores que marcan los ecos de la oscuridad, de sonidos paganos, de noches de hogueras.... y de fiestas hasta el amanecer. Se deriva de la fusión de las tradiciones, la mitología y la cultura de Japón con viejos aires celta. 
2. Bonny Portmore
ENLACE: http://www.youtube.com/watch?v=yYkg6styqfM
"Bonny Portmore" es una canción popular irlandesa adaptada por ella. En esa canción nos habla de la desaparición de una gran bosque de robles que se utilizó para la industria naval, un espolio natural, sin duda. La cantante es una fiel comprometida de muchas causas nobles. La canción también se utilizó para la película''' Highlander III: La dimensión final'''. 
3. Between the Shadows
ENLACE: http://www.youtube.com/watch?v=eCFRsNKGxLI
La canción suena ha auténtico país oriental con ella en el Arpa y Teclados. Por favor, dejaros llevar por el sonido de estos instrumentos en esta preciosa pieza.
4. The Lady of Shalott
Letra de Alfred Lord Tennyson adaptada por McKennitt.
ENLACE: http://www.youtube.com/watch?v=k0rVNQw1DQM
La dama de Shalott, también, es un cuadro de John William Waterhouse de 1888. El pintor realizó tres obras sobre el mismo tema, inspiradas en un poema con el mismo título de Tennyson (poema de 1832),que forma parte de la antología clásica victoriana: The Lady of Shalott, Lady of Shalott. Looking for Lancelot y I am half sick of shadows, said the Lady of Shalott. Esta trilogía tiene relación con el ciclo artúrico. Concretamente, cuenta la historia de Elena, la dama de Shalott, que fue encerrada en una torre donde tejía noche y día.
El poema nos dice:
Y en la oscura extensión río abajo
Como un audaz vidente en trance,
contemplando su infortunio-
con turbado semblante
miró hacia Camelot.
Y al final del día
la amarra soltó, dejándose llevar;
la corriente lejos arrastró
a la Dama de Shalott.
5. Greensleeves
ENLACE: http://www.youtube.com/watch?v=R5sSrYzzIKw
Compuesta y adaptada por Loreena en la que nos cuenta una historia de amor protagonizada por Greensleeves que dice que es una delicia su corazón de oro, un corazón de alegría …... 
6. Tango to Evora
ENLACE: http://www.youtube.com/watch?v=U24P_ic0oj8
Todo instrumental, simplemente. Los instrumentos al servicio de la música, a veces no es necesario que haya voz, ellos mismos se expresan cuando son tocados por unas prodigiosas manos.
7. Courtyard Lullaby
ENLACE: http://www.youtube.com/watch?v=Ook5IQeNwWk
La canción que reúne a muchos de esos elementos, y los mezcla y surge el cielo, las estrellas, la noche, el día, la tierra y el mar..... y el aire. Todos los elementos perfectamente enlazados y desprendiendo una magia única.
8. The Old Ways
ENLACE: http://www.youtube.com/watch?v=0SG6ZITbWpU
Y nos dice.... las olas estruendosas me están llamando a casa, a casa, a usted. El mar golpeando me está llamando a casa, a casa, a usted. En la noche de año nuevo oscuro.....
9. Cymbeline
Letra de William Shakespeare y música de McKennitt.
ENLACE: http://www.youtube.com/watch?v=zcTBD8bVrU4 +
Cimbelino fue escrito en la última etapa de William Shakespeare, se cree que sobre 1610. Si bien el personaje se basa en el jefe tribal bretón Cunobelinus, la historia está muy influida por el Decamerón de Boccaccio y la Crónica de Holinshed. Una espectacular música para una letra shakesperiana.
Y si se tratara del final de una actuación en directo supongo que Loreena McKennitt que ha tocado el sintetizador, piano, arpa y acordeón nos presentaría a:
  • Anne Bourne en el cello,
  • Al Cross con los tambores,
  • Tom Hazlett en el bajo,
  • Brian Hughes a la balalaika y guitarra acústica,
  • George Koller al contrabajo y sitar,
  • Rick Lazar con la percusión,
  • Hugh Marsh al violín.

Supongo que muchos con algunas de estas canciones habéis sentido lo mismo que yo, sobre todo ir a mundos distintos, épocas distintas, amor, mucho amor y paz, mucha paz.
Poesía que provoca ardor, que se bebe como una verdadera ambrosía, que acaricia la piel con saten de celosía, que toca el corazón con un gran candor.
En definitiva, poesía eres tú.
Dedicado a todos los que beben los vientos del amor.

viernes, 19 de diciembre de 2014

SARAH BRIGHTMAN: EL ANGEL QUE CANTA CON LA LUNA LLENA

Dedicado a todos aquellos romanticones que alguna vez se han sentado a la orilla del mar a admirar la luna.
Confieso mis dos debilidades extra-terrenales: el mar, bueno la mar y la luna.
Yo dría que más que el sol a mi la luna me da vida, y con eso no quiero que me tachéis de lunático.
Si nos vamos a cualquier enciclopedia, nos dicen que:
La Luna es el único satélite natural de la Tierra y el quinto satélite más grande del Sistema SolarSe encuentra en relación síncrona con la Tierra, siempre mostrando la misma cara a la TierraEl hemisferio visible está marcado con oscuros mares lunares de origen volcánico entre las brillantes montañas antiguas.
En tiempos de antaño, muchos la veneraban como una Diosa y, sí es cierto que sobre otros produce una especial influencia, a veces, demasiada. Además es tan potente que tiene el poder de dominar al mar en eso de las subidas y bajadas.




Muchos son las que la estudian y otros sueñan con sus fases:

  • .Cuando la Luna está entre la Tierra y el Sol, tiene orientada hacia la Tierra su cara no iluminada, lo que conocemos como Luna nueva.
  • Una semana más tarde la Luna ha dado 1/4 de vuelta y presenta media cara iluminada y nos presenta su Cuarto Creciente.
  • Otra semana más y la Luna ocupa una posición alineada con el Sol y la Tierra, por lo cual desde la Tierra se aprecia toda la cara iluminada que es el Plenilunio o Luna llena.
  • Una semana más tarde se produce el cuarto menguante.
  • Transcurridas unas cuatro semanas estamos otra vez en Novilunio.

Así que aquí, me encuentro esperando a la noche para ver a la luna y escuchando en la voz de todo un ángel, como es Sarah Brightman, lo que algunos grandes han compuesto inspirándose en ella; así que por favor hoy sí que sí, preparaos para difrutar de buena música, buena Luna y de una voz de las que te transportan, la voz de Sarah Brightman en este trabajo de homenaje al astro, que en la oscuridad brilla más, la Luna.

1. LA LUNA COMO FUENTE DE INSPIRACION

Permitirme que os llevé al mágico influjo de la luna de la mano de algunos de los mejores de este mundo, y seguirme en este recorrido....
Así que comienza la cuenta atrás:
5, 4, 3, 2, 1...... IGNICION

  • La escena que acabáis de ver es de la película Apolo 13, espectaculares secuencias y espectacular banda sonora.
  • Para los más de la movida, un grupo valenciano que se llamaba Video y que nos hablaba del mágico influjo de la Luna: https://www.youtube.com/watch?v=p57qqdQEhuM
  • Una charla con la Luna y Ana Belén: https://www.youtube.com/watch?v=p57qqdQEhuM
  • Una delicia que un tal Beethoven, le hizo a la Luna: https://www.youtube.com/watch?v=TVDREzBijRI
  • Una forma de conquistar con la Luna de fondo y Sergio Dalma: https://www.youtube.com/watch?v=TVDREzBijRI
  • Una forma de soñar con la Luna y Mike Oldfield: https://www.youtube.com/watch?v=e80qhyovOnA
  • Una de amor con Los Rebeldes: https://www.youtube.com/watch?v=zuQtX0nEo_E

...Como veis distintos estilos, distintas generaciones han loado a este astro reina.

Y alguien como Borges, recuerdo que le escribió a Maria Kodama esta belleza:
......Hay tanta soledad en ese oro.
La luna de las noches no es la luna
que vio el primer Adán.
Los largos siglos de la vigilia humana
la han colmado de antiguo llanto.
Mírala.
Es tu espejo......
Uno de mis mejores grupos musicales incluso la hicieron madre, vamos que la luna alumbró un hijo suyo:
https://www.youtube.com/watch?v=POgViZ_Zcek
Esta canción, Hijo de la Luna se está convirtiendo en una de las más versionadas, sino mirar por lo que os lo digo:
  • En formato rock, por Stravagganza: https://www.youtube.com/watch?v=iQiQYbTA0sw
  • En la voz de la gran Caballé: https://www.youtube.com/watch?v=JRenWLlRHx4
  • En la voz de Raphael: https://www.youtube.com/watch?v=7TJapXNB_VM
  • En la voz de Loona: https://www.youtube.com/watch?v=boLjA0HxrWQ

Y como no, un privilego escuchar esta canción en la voz de Sarah Brightman, incluido en este trabajo titulado La Luna en la que la artista nos muestra sus canciones más personales dedicadas al satélite de la Tierra.

2. SARAH BRIGHTMAN: EL ANGEL QUE CANTA CON LA LUNA LLENA

Conocí a Sarah, bueno yo, y todo el mundo porque en la Ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Barcelona, ella cantó el Amigos para siempre junto a José Carreras.
Ella es la esposa de Andrew Lloyd Weber, el compositor más conocido mundialmente hablando, obras como el Fantasma de la óperaCats o Evita han salido de sus dedos. Ella ha sido la heroína de todas esas obras no en vano, a parte de ser una excelente soprano, también es una excelente actriz y bailarina.Tiene varios record alcanzados por su voz:
  • El registro más agudo de la cantante ha sido de F6 en su tema How Can Heaven Love Me:
  • Registro Eb6 en el tema Tao of Mag.
  • Registros desde un D6, Eb6, E6 hasta un F6 en la nota final de The Phantom Of The Opera:

Para los no entendidos como yo, estos registros son denominados registros de silbido que es el registro vocal más alto de la voz humana. Este registro tiene una producción fisiológica específica que es diferente de los otros registros, y se llama así porque la timbre de las notas que son producidas a partir de este registro, son similares a las de un silbido.El registro vocal de cualquier persona, ya sea hombre o mujer, con un entrenamiento arduo y adecuado puede extenderse a lo que se suele considerar como el registro de silbido.Con el entrenamiento vocal adecuado, es posible para la mayoría de las mujeres a desarrollar esta parte de la voz. Los niños también pueden producir sonido en el registro de silbido. Los hombres pueden llegar a hacerlo pero en casos muy raros.
La música de Sarah Brightman es clasificada como Classical Crossover.
Sus influencias incluyen música de las décadas de 1960 y 1970 y artistas como David Bowie y Pink Floyd. El material de sus discos va de versiones de arias de ópera de compositores como Puccini o Verdi (en Harem, Eden, y Timeless), a canciones de pop como Dust in the Windde Kansas, Here With Me de Dido o A Whiter Shade of Pale de Procol Harum.Ha actuado en películas, musicales y obras de teatro y su producción discográfica es digna de la mejor, en todo caso, hoy por hoy es la soprano que más discos vende en el mundo.
La discografía de esta soprano contiene:

  • The Trees They Grow So High de 1988.
  • As I Came Of Age de 1990.
  • Dive de 1993.
  • Fly de 1995.
  • Time to Say Goodbye/Timeless de 1997.
  • Eden de 1998.
  • La Luna de 2000.
  • Harem de 2003.
  • Symphony de 2008.
  • A Winter Symphony de 2008.
  • Dreamchaser de 2013.

3. SU ALBUM LA LUNA: UNA ODA

La Luna fue publicado en 2000 y fue editado por la discográfica Angel Records.
El álbum combina piezas escritas por compositores clásicos y modernos con un solo motivo, homenajear a la luna que tanta pasión le inspira a la cantante. No en vano, siempre ha manifestado su intención de algún día poder volar al espacio. Este trabajo trajo consigo una gira que llevo el mismo nombre y que verdaderamente era como una obra de teatro.
Las trece piezas que componen este álbum son:
1. This Love
Es el tema principal de un película de 2004, versión moderna de la Cenicienta, A Cinderella Story. Curioso en esta peli la cenicienta no pierda un zapato, pierde un móvil.... muy actualizado.
Balada donde las haya, con una voz clara y luminosa, perfecta entonación y cuidada en cuanto arreglos musicales. Me encanta en las baladas siempre el sonido de piano. La canción de un encuentro en una noche de luna, en ese momento mágico que se para el mundo cuando surge el amor..
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=Rgf6ny_K38Y
2. Scarborough Fair
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=OPILtSv6cx4
Una música muy celta que te transporta a épocas pasadas. De esta cancíon Sergio y Estibaliz hicieron una interesante voz que en la voz de Estibaliz queda también muy interesante. En la Edad Media, la gente por lo general no acuñaba sus canciones así que el autor de esta canción es descnocido, eso sí ha pasado de generación en generación y tiene millones de versiones.
3. Figlio Perduto
"Figlio Perduto"está b asada en la Sinfonía n.º 7 de Beethoven. La Sinfonía n.º 7 en La mayor de Ludwig van Beethoven fue compuesta en 1811, cuando estaba en la ciudad bohemia de Teplice, intentando mejorar su salud. La obra sería terminada en 1812 y Beethoven dedicó la composición al conde Moritz von Fries. Los seguidores de El Señor de los Anillos la conoceréis porque se utiliza en Las dos torres cuando los elfos van a abandonar la Tierra Media.
De este tema de Beethoven:
https://www.youtube.com/watch?v=hEugi1xMK3w,
surge esta adaptación en la voz de Sarah Brightman:
https://www.youtube.com/watch?v=Z0p1P6sHt-8
Lindo suena el italiano y la letra dice ... la noche ha caído, padre e hijo están juntos con un caballo van avanzando en esta inmensa oscuridad, pero de repente el niño tiembla....
4. La Califfa
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=0t9s9oKnnpceS
Es el tema principal de la película La Califa de Alberto Bevilacqua.con música de Ennio Morriconne. La "Califa" es una mujer viuda cuyo marido fue asesinado durante una huelga con la policía. Ella odia a Doberdò, propietario de la fábrica en la que su marido trabajaba cuando fue asesinado. Lady Califa se enfrenta a Doberdò varias veces. En cada ocasión que se enfrentan, ambos se sienten atraídos el uno por el otro, hasta que acaban siendo amantes. La fábrica en sí misma sirve de telón de fondo para esta historia de amor. Sin embargo, al final Doberdò será asesinado por los sicarios enviados por otros industriales que le ayudaron a conseguir el amor de "Lady Califa". Para mí, una canción muy exquisita y muy auténtica, os la recomiendo.
5. Here With Me
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=Lb_I7Sg8w68
Es una versión de la estupenda canción de Dido del mismo nombre, una preciosidad de canción que os recomiendo que oigáis en la versión también de Dido; https://www.youtube.com/watch?v=wB9NWb6Zmnw.
6. Serenade
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=D9JqsHbWywY
Esta pieza fue compuesta por Rachmaniov inspirándose en la Luna, exactamente de esta obra https://www.youtube.com/watch?v=FfFIEHv4JOY. El compositor la escribió para piano, en esta ocasión la versión adaptada que canta Sarah Brightman es particularmente orquestada.
7. How Fair This Spot
De nuevo una adaptación de una obra del gran compositor Rachmaninov, en concreto una pieza incluida en sus 12 Romanzas. En esta pieza quizás se pueda apreciar perfectamente la espectacular tesitura de su voz, llega tan alto como La Luna.
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=rGdqlnVOZHg
8. Hijo de la Luna
Poco podrá añadir de esta canción. Es la canción por excelencia, de un grupo excelente, de Mecano.
Anteriormente, he manifestado mi debilidad desde siempre por ellos, y para mí es un placer que una grande como esta señora haya versionado esta canción. Su canto, pero sobre todo su interpretación es de una sobriedad impresionante.
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=UECIAew41B8
9. She Doesn't See Him
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=BVBdhP1AtRk
Un tema sobre el amor más platónico, una belleza de música y cuidado, casi que la voz se convierte en un instrumento más.
10. Solo Con Te
De nuevo, una particular versión de un clásico, en este caso de una obra de Handel. En estas canciones es donde se ve, y digo bien se ve, a la soprano. Su voz en tan particular que cuando la escuchamos en versiones pop no diríamos que esta voz puede hacer estas cosas.
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=XBmdxHva7qw
11. Gloomy Sunday
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=4homC70VS9E
Mucho piano en esta versión, además sobresaliendo por encima de la orquesta.
Es una canción escrita por el pianista y compositor autodidacta húngaro RezsÅ‘ Seress en 1933. Ha sido versionada por numerosos cantantes, aunque sería Billie Holiday, en 1941, quien la popularizaría. Según la leyenda urbana, esta canción ha inspirado centenares de suicidios. Gloomy Sunday fue conocida como la canción húngara del suicidio en Estados Unidos; es cierto que su autor, Seress, se suicidó en 1968, pero algunos rumores acerca de la canción son infundados.
Aquí, os la pongo en la versión de otra grande como Billie Holiday: https://www.youtube.com/watch?v=48cTUnUtzx4
12. La Luna
Sensacional, esta canción es una adaptación del aria "La Luna" de la ópera Rusalka, de Dvorak, que suena así: https://www.youtube.com/watch?v=EBM1VOA3zTk
Rusalka es una ópera en tres actos con música de Antonín DvoÅ™ák y libreto en checo de Jaroslav Kvapil. El nombre de la ópera proviene de la mitología eslava, donde Rusalka es un espíritu del agua que vive en lagos o ríos..
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=fDUcMzVTEKM
13. First of May
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=kjEwqpyzU1k
Y como esta señora se atreve con todo, pues que mejor que finalizar con un cásico de los Bee Gees. Nada sólo puedo decir que ahí. está: https://www.youtube.com/watch?v=1gewTWM6fH0
Sólo puedo decir para terminar que alguien dijo eso de que si lloras porque no puedes ver el sol, tus lágrimas no te dejarán ver las estrellas..... pero yo dría mejor si no quieres llorar sólo tienes que mirar a la luna.
Espero os guste, aquí tenéis música de estilos distintos.... espero que haya acertado con el tuyo, y si no, amenazo con volver.
Saludos a todos.....y a todas.

domingo, 14 de diciembre de 2014

RAO KYAO y UNA ENCRUCIJADA DE SONIDOS EN LA FLAUTA: MI-MI-SOL-MI-MI-SOL-MI-SOL

~~~~~~~~~~$$$$$$..................... CLAVE DE SOL
~~~~~~~~~.$$$**$$ ……………... PENTAGRAMA
~~~~~~~~~$$$'~~`$$ ……………. CORCHEAS
~~~~~~~~$$$'~~~~$$ …………… NEGRAS
~~~~~~~~$$$~~~~.$$.................. NOTAS
~~~~~~~~$$~~~~..$$................... COMPAS
~~~~~~~~$$~~~~.$$$.................. REDONDAS
~~~~~~~~$$~~~$$$$................... MELODIAS
~~~~~~~~~$$$$$$$$................... CRECENDO
~~~~~~~~~$$$$$$$..................... DOS POR DOS
~~~~~~~.$$$$$$.......................... SUAVE
~~~~~~$$$$$$$........................... SEMICORCHEAS
~~~~.$$$$$$$.............................. VARIACION
~~~$$$$$$'`$............................... CUATRO POR CUATRO
~~$$$$$*~~~$$........................... BEMOL
~$$$$$~~~~~$$.$....................... RE SOSTENIDO
$$$$$~~~~$$$$$$$$$................ CLAVE DE FA
$$$$~~~.$$$$$$$$$$$$$............ SINCOPADAS
$$$~~~~$$$*~`$~~$*$$$$.......... PAUSADO
$$$~~~`$$'~~~$$~~~$$$$......... SOLFEO
3$$~~~~$$~~~~$$~~~~$$$....... DIAPASON
~$$$~~~$$$~~~`$~~~~$$$........ ENTONACION
~`*$$~~~~$$$~~$$~~:$$............ DO MAYOR
~~~$$$$~~~~~~~$$~$$............. DO MENOR
~~~~~$$*$$$$$$$$$.................. CLAVE DE DO
~~~~~~~~~~````~$$.................... SOTTO VOCE
~~~~~~~~~~~~~~~`$................. INTERMEZZO
~~~~~~~~..~~~~~~$$.................FLAUTA
~~~~~~$$$$$$~~~~$$...............FLAUTA
~~~~~$$$$$$$$~~~$$............... FLAUTA
~~~~~$$$$$$$$~~~$$............... FLAUTA
~~~~~~$$$$$'~~.$$................... FLAUTA
Es que he puesto a prueba mi memoria.
Se trataba de recordar vocablos que estudié allá cuando uno estudiaba EGB y llegaba a QUINTO y le tocaba eso de la flauta.
En mi caso la flauta la heredé de mi hermano. Recuerdo que era una flauta marrón oscuro de plástico pero yo siempre deseé una de esas de madera que daban más caché. En esa época nunca la tuve porque éramos más pobres que las ratas pero al final y ya siendo mayorcito, me dí el gustazo de comprarme una flauta de las denominada dulce y de madera.
No era yo bueno para esto de la música porque no se por qué me costaba leer las notas musicales en el pentagrama. Así que me inventé un truco, las melodías para los exámenes me las aprendía de memoria y para memorizarlas me tocaba realizar un trabajo previo que os explico.
El título de esta opinión son las notas que componen la tradicional canción de cuna.
Yo la escribía tal como suenan es decir:
MI-MI-SOL-MI-MI-SOL-MI-SOL-DO-SI-LA-LA-SOL-RE-MI-FA-RE-RE-MI-FA-RE-FA-SI-LA-SOL-SI-DO…..
Si era una redonda bajo ponía dos rayitas, si era negra, una y si era una corchea o semicorchea les ponía un arco.
Así que cuando el José llegaba al examen, llegaba con su flauta y sus partituras y el profe te cogía de entre todas una que tenías que interpretar delante de la clase.
Que me tocaba LA CANCION DE CUNA, pues nada yo ponía me partitura delante y nada a tocarla….no había problema me la sabía de memoria.
SOBRESALIENTE
Lo que pasa que ya llegado a 1º de BUP y después de hacer todas estas labores de traducción cogí un dominio en el solfeo y con la flauta que vamos ni el de Hamelin, me dabas una flauta y unas ratas y las hacia bailar el cha-cha-cha.
Pues queridos y queridas todos , hoy os voy a contar la verdadera historia de un excelente y prestigioso flautista vecino nuestro y de cómo le conocí.

1. PERDON UN DISCO DE LOS KETAMA CON UN FLAUTISTA QUE SE LLAMA … JO, NO ME ACUERDO ¿RAYO KAO, PUEDE SER?

Pues no, no se llamaba Rayo Kao.
Me remonto a mi época de trabajo en Lisboa en la que no se si aprendí portugués o portuñón, lo que si se es, que yo hablando despacio español y vocalizando mucho y moviendo las manos a mi me entendían. Que yo les entendiera era otra cosa.
Fue una noche en ese piso que me alquiló la empresa cerca del El Corte Inglés de Lisboa viendo la TV cuando de repente veo a los Ketama con un tío que reconozco que no entendía bien su nombre y que tocaba la flauta.
Lo que si que entendí que el álbum en el que Ketama colaboró con este flautista lisboeta se llamaba Delirios Ibéricos y que las dos canciones que oí eran una pasada.
Al día siguiente corriendo a El Corte Inglés a la tienda de discos a preguntar por este álbum y a descubrir el enigma…..sí el flautista no se llamaba Rayo Kayo, se llama Rao Kyao y hoy os lo presento.

2. RAO KYAO: UNA ENCRUCIJADA DE SONIDOS EN LA FLAUTA

Rao Kyao es el nombre artístico de João Maria Centeno Gorjão, un lisboeta que es músico, compositor e intérprete entre otras de la flauta de bambú y del saxofón.
En la década de 1970 partió para la India, intentando redescubrir el eslabón perdido entre la música portuguesa y la música del Oriente. Durante ese periodo, estudió música hindú y flauta bansuri.
Su música crea un hilo conductor entre la tradición musical portuguesa y oriental transportándonos con su flauta de bambú y saxofón a ambientes de una gran espiritualidad con clara inspiración en la música india, árabe y china.
Más de 20 trabajos a sus espaldas que para un flautista no está nada mal, siendo para mí el más importante el ya mencionado, Delirios Ibéricos junto a los Ketama.Aquí os dejo dos de las canciones que encontraréis en ese álbum y que a mí me encantan:





  • Delirios Ibéricos: https://www.youtube.com/watch?v=frstDHcBSkI&list=PLBA17C1CA33F866A7
  • Vozes no deserto: https://www.youtube.com/watch?v=kBgdWl4kAu8

De sus trabajos me gustaría destacar:
  • Bambú (1977)
  • Goa (1979)
  • Fado Bailado (1983)
  • Estrada da Luz (1984)
  • Viagens na Minha Terra (1989)
  • Fado Virado a Nascente (2001)
  • Porto Alto (2004)

Sus Influencias musicales se encuentran en el Fado, la música clásica de la India (Bismillah Khaw, Ram Narayan, y los grandes flautistas) y los grandes cantantes (Ray Charles, Lucia Popp) y "todos los músicos que hablan desde el corazón" como él se atreve a decir. Y todo expresado con el saxofón y la flauta que es el instrumento más antiguo que se conoce y del que existen diversos tipos como:


  • Flauta travesera (europea, utilizada para la denominada interpretación histórica)
  • Flautín o «piccolo» (en italiano ‘pequeño’, flauta minúscula de metal o de plástico)
  • Flauta dulce o «de pico».
  • Flauta traversa celta (Irlanda)
  • Flauta de pan (varios tubos paralelos; de origen mitológico griego. En algunas partes de América se conoce como zampoña o sicu)
  • Ocarina (en varias partes del mundo; su cuerpo no está constituido por un tubo, sino por una forma redondeada, por ende con un funcionamiento distinto a una flauta común.)
  • Gaita (Colombia). Derivadas de un instrumento indígena de la región, no tiene relación con las gaitas irlandesas, asturianas o gallegas; con éstas sólo comparte el nombre.
  • Ney (de Persia y Egipto, quizás la flauta más antigua que aún posee ejecutantes).
  • Quena (en la cultura incaica de Perú)
  • Tin y low whistle (Irlanda)
  • Shakuhachi (Japón)
  • Suling (Indonesia/Filipinas)
  • Venu (sur de la India)
  • Bansuri (India)

3. FLAUTAS DA TERRA: FUSION DE CULTURAS

En el trabajo de Rao Kyao, '''Flautas da Terra``, nos encontramos temas del artista de su primera época absolutamente marcados por el Fado y los ritmos hindúes.`
Se editó en 1996 bajo la discográfica Tropical Special Label y en muchas de las canciones destaca el acompañamiento en el acordeón por Sivucca. En este trabajo recpipilatorio nos encontramos temas de sus álbumes: 
  • Fado Bailado (1983)
  • Estrada da Luz (1984)
  • Danças de Rua (1987)
  • Viagens na Minha Terra (1989)

Los temas que lo componen son:
1. FADO DA CHEGADA
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=uzbLqQMmFpk
Un homenaje indiscutible al fado.
El fado es la expresión más conocida de la música portuguesa. En el fado se expresan los malos momentos de la vida a través del canto. Generalmente es cantado por una sola persona, acompañado por la viola y la guitarra portuguesa. Los temas más cantados en el fado son la melancolía, la nostalgia o pequeñas historias del diario vivir de los barrios humildes, pero especialmente el fatalismo y la frustración.
Dicen unos que esta música nostálgica y profunda, estas canciones desgarradas, nacieron hace siete siglos, cuando los árabes vivían en la colina del castillo de San Jorge de Lisboa. Argumentan que el fado tiene parecido con la música popular del norte de África en sus prolongados quejidos y en el tratamiento de lo cotidiano. Otros piensan que el fado es más joven y se cantó, por primera vez, en alguna vieja taberna de Alfama, Graça o Mouraria, alguna noche triste del siglo XIX.
Documentalmente sólo se comprueba la existencia del fado a partir de 1838, aunque hay quien identifique su origen con los cantos de las gentes del mar, inspirados en la soledad, la nostalgia y los balanceos de los barcos sobre el agua. A pesar de los numerosos investigadores, el misterio de sus orígenes todavía no se ha desvelado.
Este tema con corte típico la encontramos en su trabajo de 1984, Fado Bailado.
2. CANCAO DA MANHA
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=Ksftr5aS2ak
Corresponde con la banda sonora de una serie juvenil portuguesa con un corte policiaco y cómico emitida en el país vecino allá por el 1986.
Un corte desenfadado y juvenil para este tema con la flauta como protagonista.
3. SAVANA
ENLACE: http://www.youtube.com/watch?v=KTkyEhjRwLk
Tema que podemos encontrar en su álbum Estrada de luz.
Se notan las influencias de la música de la India en este y todos los temas de este álbum que Kyao compone a la vuelta de un viaje a este país.
4. OLIVEIRINHA DA SERRA
ENLACE: http://www.amazon.es/Oliveirinha-Da-Serra/dp/B0098I0EO2
Este tema se encuentra incluido en su trabajo Viagens na Minha Terra y es la adaptación de una típica canción popular portuguesa.
5. BOMBAIO
ENLACE: http://www.musicline.de/de/player_flash/4007198837384/0/4/50/product
El nombre lo dice toda una oda a Bombay con sus ritmos y sus influencias. Este tema está incluido en el álbum Estrada da Luz.
6. TOADA BEIRA
ENLACE: http://www.musicme.com/#/R%C3%A3o-Kyao/albums/Viagens-Na-Minha-Terra-0042284206327.html
Incluido en el trabajo Viagens na Minha Terra, de nuevo nos encontramos a Kyao desempolvando viejos temas de la cultura popular portuguesa. 
7. ONDAS
ENLACE: http://grooveshark.com/#!/search/song?q=R%C3%A3o+Kyao+Ondas
El tema está incluido en el álbum Estrada da Luz y las influencias hindus rezuman incluso mezclados con unos ritmos muy salseros. Es un tema que me encanta.
8. RUSGA
ENLACE: https://www.youtube.com/watch?v=1NqpBGZRPNA
Viagens na Minha Terra, al que pertenece este tema, supuso para Kyao un trabajo de ensalzar la tradición musical de su tierra. En este caso, Rusga es una típica canción del folklore portugués rescatada y versionada por el artista.
9. MACHADINHA
ENLACE: http://www.amazon.es/Machadinha/dp/B0098I0G9U
Este tema también está incluido en su trabajo Viagens na Minha Terra. Corresponde a un tema típico del folklore portugués.
10. COR DE VALSA
ENLACE: http://www.amazon.es/Cor-De-Valsa/dp/B0094XF0TU
Este tema está incluido en su álbum Danças de Rua. Tema con numerosas influencias de la música brasileña, mucho ritmito que en la flauta suena no menos que sorprendente.
11. VENTOS DO SUL
ENLACE: http://www.amazon.es/Ventos-Do-Sul/dp/B0098I0H8U
Recuerdo esta canción típica del folklore portugués porque muchos de mis amigos de allí me la tarareaban. Rao Kyao la incluyó en su trabajo Viagens na Minha Terra.
Para acabar unas reflexiones:
- Aclarar que a mi, en definitiva me gusta la música en todas sus vertientes y facetas, me da igual el estilo que sea yo escucho música y luego tengo evidentemente mis preferencias. En este caso, la flauta es que me trasmite paz, es uno de los instrumentos que me relaja al escucharlo junto con el arpa. Pero como muchas veces digo, para gustos los colores.
- Me gusta la gente innovadora y que arriesga y en este caso, este señor no se ha ceñido a lo típico ha innovado y revolucionado un instrumento tan simple como la flauta.
Por lo tanto, querid@s todos una nueva opción dentro del amplio espectro que abarca eso que llamamos MUSICA.
De hecho, ya sabéis la MUSICA incluso hasta amansa a las fieras.
Obrigado a todos por sua leitura e cometas.

viernes, 12 de diciembre de 2014

LA MILLA DE ORO de ALICANTE: Busco, busco, busco entre los trapos.... !BUSCO ALGO BARATO!

Los que sois MECANO ADICTOS sois conscientes que el título es una copia de una canción de este gran grupo español.
Es que me ha venido al pelo.
Si no os habéis enterado, que algunos y algunas con el despiste que llevan seguro que no, que pronto son Navidades.
Navidades son una época en la que todos los años nace el niño Jesús. Esa época en la que todos nos felictamos aunque nos odiemos, en la que comemos con los compañeros de trabajo aunque no los traguemos, vistamos a esa tía que todos tenemos y que no la vemos durante todo el año.
Epoca con las lucecitas en la calle, con los niños con cara de Papá Noel y los padres con cara de póker.
Y mucha gente en la calle, sí, cargaditos con bolsas y nerviosos.
Para los que no os habiáis enterado llegan las Navidades, así que agarraros los machos y preparar el bolsillo porque Navidad es todo lo que he contado antes y sobre todo....

CONSUMIR

Mira que nos gusta consumir, bribones, anda que no nos va tirar de una tarjeta de crédito y gastar y gastar.
Una amiga mía compró ya ayer el marisco para Nochebuena que dice que luego se pone "mu caro". Es que lo congela. Porque Sr. Rajoy no sé donde ve usted la salida de la crisis, le recomiendo que se cambie de gafas o se compre unas en la milla de oro de Alicante.
Por eso esta canción de MECANO retumba y retumba en mi cabeza:
https://www.youtube.com/watch?v=17HW2xyfkfE
Odio las Navidades, queridos amigos y amigas.

LA MILLA DE ORO

La mayor chorrada del mundo es llamar a un zona de una ciudad LA MILLA DE ORO.
Se les llama así porque simple y llanamente está cargada de comercios para que los mortales nos gastemos el parné.
En Madrid, hay Milla de oro; en Barcelona, también la hay; hasta en Roma, pero disculparme como la Via Veneto nada de nada; aunque a mí una vez no me dejaron entrar en una tienda.
Pues toma castaña, Alicante no es menos que Roma y también tiene su MILLA DORADA.




Integrada dentro de lo que se conoce como la zona del Ensanche.
Un sector que gira en torno a la avenida de Maisonnave, su arteria principal y popularmente conocida como 'la milla de oro', en donde en 1989 se instaló El Corte Inglés que trajo consigo la implantación de famosas firmas comerciales y un cambio radical en el mapa comercial de la ciudad.
Bueno nosotros teníamos Galerias Preciados pero como fueron absorbidos, la milla de oro de Alicante se encuentra blindada tanto por una zona como por la otra por dos de estos Grandes Almacenes, que los nombro y no debería, porque no me mola dar publicidad a nadie.
La zona que rodea la Avenida de Maisonnave tiene como principales elementos de referencia el Palacio de la Diputación Provincial, obra del arquitecto Juan Vidal Ramos, que se inauguró en 1932, y la Plaza de los Luceros, popularmente conocida como la "de los caballos", una maravilla que gracias a su mala conservación se la están cargando.publicidad a nadie.
Un espacio urbano que se ha convertido en uno de los lugares más singulares de la ciudad, que delimita el barrio por el Este mientras que por el Oeste lo hace la Estación del Ferrocarril. La Plaza de los Luceros cuenta con un gran número de establecimientos de hostelería que giran alrededor de la fuente central, cuyo conjunto escultórico fue realizado por el artista Daniel Bañuls, que lo acabó de construir en 1931, y responde a una estética entre modernista y Art Decó. No dejéis de visitarla si venís por aquí.
Además, entre los edificios más singulares destaca por ser el más alto de la ciudad el Estudiotel Alicante, también conocido como Riscal, con treinta y siete plantas, o el edificio de viviendas que hace chaflán con las avenidas de Maisonnave y Salamanca, que data de 1929, y en cuyos bajos se han instalado famosas firmas comerciales.
El barrio del Ensanche Diputación, delimitado por las avenidas de Maisonnave, Salamanca, Benito Pérez Galdós y las de Federico Soto y General Marvá, ha sido objeto en las últimos décadas de actuaciones urbanísticas de importancia.
Entre ellas, la implantación de la línea del tranvía que recorre bajo tierra las avenidas de Alfonso el Sabio y de la Estación, y la creación de tres parkings subterráneos en estas mismas avenidas y en la de Maisonnave. Esto vamos fue una imposición de estos Grandes Almacenes que he mencionado antes, porque ya sabéis que los que tienen el dinero mandan hasta en los Ayuntamientos. Pero bueno todo vale, y todo sea por los puestos de trabajo que da a la ciudad, aunque luego hagan trabajar a los empleados los domingos y no les paguen. Vamos a ver, no se puso libertad horaria para que las empresas pudieran abrir los domingos y contrataran a más gente???????
!Mentirosillos que son los políticos!.
La zona del Ensanche Diputación, según algunos de los propietarios de comercios; incluidos entre ellos mi hermana que allí tiene una tienda de ropa de mujer, está de capa caída como consecuencia de la crisis y el poco apoyo que reciben del Ayuntamiento.
Una situación que para los comerciantes se agrava también por los elevados precios de los alquileres de los locales, todo ello gracias a que como allí están esos Grandes Almacenes, el suelo ha subido como el oro.
Y pese a que este sector está incluido junto con el centro urbano e histórico de la ciudad como zona de gran afluencia turística, lo que ha permitido la liberalización de los horarios comerciales, sin embargo para muchos pequeños comerciantes, esta medida ha beneficiado solo a las grandes cadenas y ponen en duda los beneficios de abrir los domingos.
Por el momento, muchos empresarios se muestran contrarios a abrir los festivos, menos mi hermana que abre hasta durmiendo, bonita es ella.
Dejando atrás cualquier calificativo marketiniano, para mí la milla dorada siempre será esa avenida que yo recorría para ir al instituto y que me pateaba con mi troller cada vez que venía de Madrid a Alicante en tren.

LA AVENIDA DE MAISONNAVE: La única y genuína

Eleuterio Maisonnave fue diputado a Cortes, ministro de la Gobernación durante la I República y Alcalde de Alicante.
Hijo de unos comerciantes franceses afincados en Alicante todo el mucho resalta la gran labor que como alcalde desarrolló para esta ciudad.
El Ayuntamiento de Alicante decidió rebautizar la antigua Alameda de San Francisco con el nombre del político alicantinopasando a llamarse avenida Maisonnave. Otras localidades alicantinas como San Juan de Alicante, Novelda o Biar tienen vías urbanas dedicadas al ilustre Maisonnave.
A escasos metros del comienzo de la avenida alicantina se encuentra una estatua con su figura, construida en bronce por Vicente Bañuls y con un pedestal hecho por el arquitecto alicantino José Guardiola Picó.
La verdad que la escultura ha dado varios tumbos por toda la ciudad porque no se que co.... les pasa a nuestros alcaldes que cuando no tienen nada que hacer se ponen a mover cosas. Un médico que tuve me dijo una vez que esas personas que están obsesionadas en mover las cosas de sitio es que tienen una pobre vida sexual.
La avenida Maisonnave tiene su entrada triunfal por la calle Federico Soto hasta Oscar Esplá a la altura de la estación del ferrocarril.
Y eso, ahora encuentras tiendas y tiendas, y más tiendas que se agolpan una al lado de la otra sin orden ni concierto.
Que quieres ropa, tiendas de todas las marcas.
Que quieres tapeo y comer; restaurantes y bares a tropel.
Que quieres bancos, pues nada oficinas y oficinas.
Yo precisamente vengo ahora mismo de allí porque como he ganado dos diamantes, y seguidos, pues le voy a regalar a mi sobrina una tiara; y es que también hay joyerías.
En definitiva que encuentras de todo, incluyendo a esos Grandes Almacenes.


Eso sí el fin de semana pasado paseando por allí, bueno realmente intentando pasear porque qué de gente, ya con cara de dolar; me encontré con un puesto de castañas asadas y no pude reprimir el impulso de pararme y comprar un cachirulo.
Uno que ya es mayor y muy melancólico no pudo evitar el hacer un flash black mental y retroceder mi mente a esa tierna infancia en la que cuando paseábamos con mi yaya, ésta siempre nos compraba un cachirulo de castañas. Volví enseguida a la cruda realidad cuando un señor le increpaba a alguien que parecía su mujer que se había gastado 300 euros en unos zapatos. Y digo yo; como se puede gastar la gente 300 euros en unos zapatos, vamos como para que luego pises una ......... "catalina", que en Alicante las llamamos "catalinas".
Eso sí quiero que quede claro que con esto no estoy fomentando el consumismo, no.


Naturalmente hay cosas más doradas en Alicante que ver que no está milla pero, en fin, que como ya sabéis, a Alicante le viene bien que gastéis y no sólo en Grandes Almacenes.
Yo he decidio este año gastar un poco en el comercio de toda la vida, en ese de siempre porque me consta que con esto de la crisis, lo están pasando verdaderamente muy pero que muy mal.

COMO IR: SU UBICACION

Del cómo ir tranquilos que como Alicante, es decir el centro de Alicante es pequeño todo está a vista de pájaro. De todas formas resulta curioso que ya no se nombre a la avenida por su nombre y se la conozca por el nombre de esos Grandes Almacenes.
Perfectamente comunicada tanto por suelo como por el subsuelo, por el aire todavía no, pero quien sabe si algún político decide hacer un aereopuerto como hizo ese señor de Castellón me refiero.
Toda la Avenida está flanqueada en su subsuelo por un estupendísimo parking que como se ha quedado pequeño se montan verdaderos problemas de tráfico a la entrada y salida del mismo.
Mejor de todas formas que os desplacéis a pata para que os embebáis de ese encanto que rezuma el consumismo.
Eso sí lo de comprar un piso, un local o alquilar algo por esa zona, sólo está reservado para esa clase con abundante parné, como diría un señor de coleta, la casta.
Para que veáis lo que pueden hacer unos Grandes Almacenes, el metro cuadrado en esa zona se cotiza a 3.000 euros, ni más ni menos.
Y claro como si no lo digo reviento no quiero que esto quede como una ODA AL CONSUMISMO.
Supongo que es mucho pedir pero yo en mi pequeño presupuesto también he dedicado una partida a esos que no podrán comprar en la milla de oro, ni en ninguna otra milla.
Resulta curioso pero justo paralelo a la milla de oro, una gran amiga y gran luchadora ha inagurado el típico mercadillo navideño donde encontraréis de todo.
Este año, todo lo que se saque se va a destinar a todas esas familias que no disponen de recursos para que al menos las Navidades no sean tan amargas.
Un recuerdo a todos ellos.
P.D. Supongo que mi hermana me matará porque no he dicho cual es el nombre de su tienda, ni donde está pero, lo siento Isabel no me has pagado el canon revolucionario.