lunes, 30 de marzo de 2015

POR EL AMOR DE DIOS, ABRE LA MALDITA PUERTA.

El ser humano está claro que no aprende.
Dicen que somos el único animal que tropezamos tres veces sobre la misma piedra, y aún así, no aprendemos.
Recuerdo ahora a un profesor que tuve de Historia Económica que nos enseñó la asignatura desde el punto de vista de lo que no se debería hacer. El decía que si analizabas lo que ya se había hecho, encontrábamos axiomas que mejorándolos nos llevarían a esa situación idílica de pleno empleo, o de inflación cero o de crecimiento sostenido.
Pero no, está claro que no, la prueba la tenemos que si alguien hubiera analizado las prebendas de la crisis del 29, a lo mejor, la crisis del 2000 hubiera sido menos crisis....... ó más llevadera, pero no aprendemos.
Si mi madre viviera y me oyera decir esto, seguro que me gritaría diciéndome eso que me decía ella de que yo siempre quiero cambiar el mundo.
Pues no mamá, no pretendo cambiar el mundo y no me importaría hacerlo, porque si yo que soy un simple mortal que mira las cosas desde un segundo plano, algunas veces se ha dado cuenta que hay cosas mal hechas, no entiendo como esos que están en un primer plano no se dan cuenta de eso, cuando encima se les paga para ello.
Hace unos días más de un centenar de personas han muerto a manos de un presunto loco que llevaba un avión.
Entiendo lo de la presunción de inocencia y el beneficio de la duda, pero me cuesta aplicarlo.
Lo siento por su familia, que supongo no tienen culpa de nada, pero ese presunto loco tiene un hombre, Andreas Lubitz, alguien que todos lo definen con una personalidad inestable y que era un apasionado de volar......
Y si bien es cierto que ya lo hemos crucificado, a falta de analizar la segunda caja negra, todo apunta que Adreas estrelló el avión con 149 personas inocentes dentro, personas que no conocía, que no tenían en su mano la decisión de que el volara o no, simples personas con una vida, una familia, unos amigos y amigas, con una vida detrás. 

Ciento cuarenta y nueve almas que ya no van a volar más.
Una persona, este Andreas, con trastornos de ansiedad, con problemas físicos, en definitiva, con problemas de salud que predecían que no conseguiría la renovación de su carné de piloto.
A todo esta inestabilidad se une la inestabilidad emocional y personal, una auténtica bomba de relojería que era piloto, en sus manos estaba la enorme responsabilidad de trasladar a personas de una ciudad a otra por avión.
Pero lo más de la historia no es que sea piloto, lo más llamativo es que de la mano de esa persona pendía la vida de más de un centenar de personas, personas inocentes que un día cogieron un vuelo de Barcelona a Alemania.
Reconozco que la sangre se me heló y mira que eso en mi caso resulta complicado porque la química que tomo todos los días, me la mantiene caliente.
Aún así se me heló y reconozco de lloré de impotencia.
Y las dudas se me han agolpado en mi mente.
Dudas que me hacen afimar que la vida es efímera y que, más que nunca, me lleva a disfrutarla cada vez más, quiero y deseo que todo el mundo disfrute de la poca o mucha vida, que nos quede.
Nadie tiene derecho sobre la vida de los demás.
No estaría mal que nos paráramos a reflexionar juntos en los muchos interrogantes que esta historia suscita, muchos por qués, cómos y cuándos que planean sobre esta drmática historía.
Una historia de altos vuelos que no ha tenido un final feliz, y que me ha hecho pensar en temas, tales como:
1. Me sorprende y me aterra en lo que puede pasar por la mente de una persona para realizar esta atrocidad. En una situación que me paso en mi vida puede entender levemente eso que llamamos suicidio, pero este suicidio, en el que detrás de ti, tienes a 149 inocentes que nada pueden hacer para solventar tu problema se me escapa todo. No puedo definir esto y creo que ningún médico tiene el fármaco que solucione el problema de esta gente. Supongo que ahora todos tendrán muchos interrogantes que resolver.
2. Me resulta incomprensible que después de lo que pasó con el atentado de las Torres Gemelas, el protocolo de actuación haya fallado. Resulta que el comandante del avión dejo sólo a Lubitz y no cuadra, primero, que alguien se quede sólo en cabina, segundo, que bloqueara la puerta y tercero, que ésta no se pudiera desbloquear desde fuera. Eso que se dice, de que de los errores se aprende, no me sirve, no me sirve que ahora; que después de morir 150 personas nos demos cuenta de que ese protocolo no era bueno.
3. Me resulta inadmisible que una persona que tiene sobre sus espaldas la llave sobre las vidas de otras personas, no haya pasado por parte de la empresa unos controles más exhaustivos. Si, estoy harto de oir eso de que era un loco al volante, este loco al volante de un avión, estaba por lo visto, sumido en una gran depresión y bajo los efectos de una medicación. Tomen nota las empresas aereonáuticas para corregir este otro error porque con las vidas de la gente no se juega.... y es que la gente que tiene la llave de la vida de otras personas deberían estar más controladas; y si es necesario, apartarlos de sus obligaciones.
Otras preguntas que no tienen respuesta y no estoy seguro de qué la tengan.
Espero que sepamos algún día si él lo tenía todo preparado, si lo improvisó en el momento, si estaba esperando a que el comandante fuera al aseo, si estaba seguro que el comandante iría al aseo, y si no hubiera ido?.
Muchas preguntas sin respuesta, así que no me meto en la piel de todos esos familiares y seres queridos que han perdido a alguien en esta catástrofe.
No sirven las palabras, lo que sirven son los hechos, y en todo esto, muchos hechos están inconclusos.
Si nunca me ha gustado este tipo de cine que te deja un final abierto, esta historia me deja muchas dudas, que hacen que muy dentro de mí, suene una voz que me dice que algo no me cuadra, no sé, cómo si nos estuvieran ocultando algo o... nos lo están ocultando.
Espero que por el bien de todos, todo se aclare para que al menos las víctimas tengan su merecido reconocmiento.
Pero eso no importa ahora, lo que importa es que más de un centenar de personas no van a volver la luz, y los familiares, amigos y conocidos de esas personas, sus seres queridos, seguro que a partir de ese fatídico día no verán la luz como antes la veían.
Es duro no ver la luz del Sol.....
Y ahora supongo que alguien saldrá en una rueda de prensa para decirnos que se van a corregir errores, que nunca volverá a pasar y todo eso; pero estoy harto que siempre sea a costa de vidas humanas...... la vida es un bien muy preciado y que no tiene precio.
Y es que hay un frase que me ha retumbado en lo más hondo de mi alma.
POR EL AMOR DE DIOS, ABRE LA MALDITA PUERTA.
Era la frase que gritaba el comandante del avión al copiloto después de que bloqueara la puerta.
Esa frase me retumba.
Esa frase la oí yo una vez, bueno exactamente fue; "Por Dios, abre la puerta"; y la pronunció alguien que me salvó la vida.
Por eso, esto también va por la gente buena, gente como Miguel, que una vez se topó conmigo en la calle, cargó con mi cuerpo inconsciente y buscó un taxi que me llevó al hospital.
Lo del “Abre la puerta” se me quedó grabado y cuando tuve la oportunidad a Miguel de agradecerle que me salvara la vida, el me contó que paró un primer taxi, y el taxista cerró las puertas y se negó a llevarme…… menos mal que amaneció un segundo taxista que no pensó que yo fuera borracho. Ese taxista también me salvó la vida, lo busqué para agradecérselo pero no nunca lo encontré.
Por tí también va esto.... por la confianza del ser humano,
Así que ahora, mis ojos sueltan alguna lágrima cada vez que oigo en la TV, esas palabras desesperadas del comandante cuando al volver a la cabina, se encuentra que la puerta está bloqueada, que el avión está cayendo inevitablemente, que no puede hacer nada para corregir esa situación y que el final es fatídico.
Mi recuerdo más querido a esas persona que han perdido la vida en los Alpes, a sus seres queridos, y a todos los que han ayudado a que al menos, esta historia haya sido más llevadera.
Por cierto, excelente la organización del gobierno francés.
No hay nada más bonito que volar…… pero no hay nada más bonito que la vida.
Alguien tangrande como Neruda, escribió esto, que yo os dejo aquí:
IN MEMORIAM
La noche entera
con un hacha
me ha golpeado el dolor,
pero el sueño
pasó lavando como un agua oscura
piedras ensangrentadas.
Hoy de nuevo estoy vivo.
De nuevo te levanto,
vida, sobre mis hombros.
Oh vida, copa clara,
de pronto te llenas
de agua sucia,
de vino muerto,
de agonía, de pérdidas,
de sobrecogedoras telarañas,
y muchos creen
que ese color de infierno
guardarás para siempre.
No es cierto.
Pasa una noche lenta,
pasa un solo minuto
y todo cambia.
Se llena de transparencia
la copa de la vida.
El trabajo espacioso nos espera.
De un solo golpe nacen las palomas.
Se establece la luz sobre la tierra.
Vida, los pobres poetas
te creyeron amarga,
no salieron contigo de la cama
con el viento del mundo.
Recibieron los golpes
sin buscarte,
se barrenaron un agujero negro
y fueron sumergiéndose en el luto
de un pozo solitario.
No es verdad, vida,
eres bella como la que yo amo
y entre los senos tienes olor a menta.
Vida, eres una máquina plena,
felicidad, sonido
de tormenta, ternura
de aceite delicado.
Vida, eres como una viña:
atesoras la luz y la repartes
transformada en racimo.

jueves, 19 de marzo de 2015

Eso que heredas de tu padre......

Ahora después de muchos años lo de mi apellido lo tengo asumido.

Es lo que heredé de mi padre, un apellido peculiar..... CERDÁ.

Ni os imagináis las veces que tuve que repetir eso de Cerda, no; Cerdá con acento en la -a; y las risitas y todo eso.

En algunos casos, lo de Cerdá derivaba a Sardá, e incluso, Serrat.

Por eso yo, cuando alguien va a pronunciar mi apellido, yo me adelanto para que el acento en la -a suene.

Mi querdia hermana, sí que lo llevo mal con eso del apellido. No había día que no viniera llorando y reclamando a mi padre que porque no se llamo PEREZ o GARCIA que es lo más común.

No nosotros somos Cerdá. Y aunque dicen que hay muchos yo solo conozco a mis primos y dos manos.

Bueno sí y a Idelfonso Cerdá, ese gran arquitecto que diseño todo el plan urbanístico de la ciudad de Barcelona, al que de joven adopté como tio. Su proyecto más importante fue la reforma urbanística de la Barcelona del siglo XIX mediante el Plan Cerdá, con el que creó el actual barrio del Ensanche.

Así que ya somos famosos.

Días antes de venirme a vivir a Barcelona, decidí visitar de nuevo el Castillo de Santa Barbara que se erige majestuoso en el monte Benacantil de Alicante.

En el gran salón del Castillo encontré colgado mi escudo de armas.



Indagando un poco, he sacado la heráldica de mi apellido.

Así que si tú también te apellidas CERDÁ, lo mismo te gustará saber que:
































Aunque lo mismo somos primos, o, quien sabe...... mi padre fue muy aventurero.



martes, 17 de marzo de 2015

Cómo escribir una buena reseña de un libro... con mi agradecimiento a Yolanda Rocha.

Si escribir un libro es complicado, no lo es menos, escribir una reseña de un libro.
En una buena reseña debe emanar el criterio objetivo del crítico. Hoy que nos encontramos con una blogosfera llena de críticas favorables porque son libros que la editorial regala a los blogueros, y éstos no son objetivos, o eso me parece a mí; me encuentro con la reseña publicada por mi amiga YOLANDA ROCHA sobre el libro de Peridis, ESPERANDO AL REY.
Por su calidad, por su profesionalidad y por su clase, me permito reproducir íntegra la crítica que en sí, vale su oro líquido.
Un honor para mí, querida amiga que me permitas compartir esto en mi blog.
Podéis también leerla directamente en:
http://www.ciao.es/Esperando_al_Rey_Jose_Maria_Perez_Peridis__Opinion_2254846

PUBLICADO EN CIAO por YOLANDA ROCHA.
TITULO: Una inesperada decepción
Qué complicado me resulta escribir esta reseña. He de reconoceros que siempre me es más sencillo escribir sobre libros que no me gustan porque los argumentos me van saliendo solos a medida que leo. Generalmente, cuando es al contrario, cuando una lectura me encanta y me envuelve, es como si se me quedase dentro. La siento y la disfruto pero me cuesta más ponerme a escribir lo que me ha parecido, quizás por eso mis reseñas son "particulares" en ese sentido, creo que las cargo mucho de sensaciones propias.
Decía que me resulta complicado escribir sobre este libro porque Peridis me cae especialmente bien, tanto por su trayectoria como por su amor al arte con mayúsculas. Me he pasado horas embelesada con la serie de programas que hizo para televisión, "Las claves del románico", casi respirando los lugares, iglesias y los pedazos de historia que contaba. Pero después de pelearme conmigo misma durante días he decidido que, a pesar de todo, tengo que contar lo que me ha parecido. Y no sólo me he peleado conmigo, me he peleado con el libro desde que lo empecé porque lo hice con unas ganas tremendas y a las pocas páginas me desesperé. Ha sido uno de los pocos libros que he tenido en la mesilla, en la mesa del salón, que me he llevado en el transporte público... y cada vez que pensaba en ponerme con él me echaba para atrás. Me suponía un trabajo enorme, no un placer.
Por si eso fuera poco, el libro me lo había regalado un gran amigo que me lo envió por sorpresa sin que lo esperase en vísperas de Navidad. Lo había visto y pensó que, con lo que me apasiona la novela histórica, me encantaría. No hace mucho me preguntó que si me había gustado y tuve que decirle, con todo el dolor de mi corazón, que no. Le expliqué algunos de los motivos, los mismos que os expondré después, y para él también supuso una decepción. Pero eso no resta nada a su precioso detalle y él sabe que me hizo mucha ilusión. 

JOSE MARÍA PÉREZ "PERIDIS"

Arquitecto, dibujante y humorista Peridis nació en Cabezón de Liébana, Cantabria, en 1941 aunque desde muy pequeño está vinculado a la localidad de Aguilar de Campoo. Allí ha llevado a cabo casi la totalidad de su proyecto profesional y personal especialmente impulsando la Fundación Santa María la Real, un centro de estudios sobre el románico español. Ya a finales de los 70 constituyó la Asociación de Amigos de dicho monasterio de Santa María la Real y gracias a ello se consiguió que empezasen los programas de escuelas taller para restaurarlo. Esta iniciativa se extendió por toda España y ha acabado instaurándose en Latinoamérica y algunas naciones africanas como acicate para el aprendizaje de oficios.
Una de sus obras más importantes es la Enciclopedia del Románico en la Península Ibérica, en la que recoge un estudio detallado de todos los edifcios e iglesias de este estilo y lo hace de un modo dicáctico pero muy ameno.Su trabajo como arquitecto no le ha impedido colaborar con otras iniciativas culturales relacionadas con museos y catedrales o monasterios. En su trabajo como humorista gráfico, crea una tira diaria para El País y en televisión grabó tres temporadas de la fantástica serie "Las claves del románico" y más recientemente "La luz y el misterio de las catedrales". Ambas inspiraron libros divulgativos editados por Espasa con unas ediciones maravillosas.
Su primera novela, "Esperando al rey", consiguió ganar el premio Alfonso X de Novela Histórica en 2014.

UN PEQUEÑO RESUMEN

En 1155, en Valladolid, el rey Alfonso VII reune a su corte para comunicar una noticia trascendental: cuando él fallezca su reino no irá a parar a manos de su hijo mayor, como es lo habitual, sino que lo dividirá en dos. Sancho, el promogénito, de carácter más tranquilo y reflexivo, heredará Castilla y Fernando, el menor, más impulsivo y poco dado a pensar las cosas dos veces, se quedará con la corona de León.
Esta decisión hace tambalear los cimientos de la corte y también provocará que los nobles y familias notables comiencen a tejer redes de adhesión a un rey o a otro, tratando, incluso, de buscar la caída del contrario para hacerse con la integridad del territorio. Alrededor de los dos reyes, partidarios y detractores también mueven sus piezas intentando medrar o conseguir tierras y parabienes. Seguiremos en la trama, la mayor parte de las veces, las vicisitudes personales de algunas familias nobles así como las intrigas que se producen, sobre todo, a raiz de la muerte del rey Sancho, que deja un heredero de apenas tres años.
Criar y educar a ese heredero va a ser una tarea complicada encargada a personas de confianza del rey fallecido y sobre todo, es prioritario protegerle de posibles atentados de partidarios de Fernando. Fernando, a su vez, se ve inmerso en guerras de frontera con tropas árabes en una época convulsa y complicada y su carácter, demasiado temerario e impulsivo, no ayuda.

EXPLICANDO MIS MOTIVOS

A priori el tema era apasionante. Una época quizá de las más desconocidas de nuestra historia, cuando aun los reinos de la península estaban separados. Una época llena de guerras, de asesinatos por poder, de intrigas, de matrimonios concertados en los que las mujeres eran moneda de cambio para conseguir tronos, tierras o dinero. En la novela algunas de esas mujeres cobran protagonismo de forma importante pero, sinceramente, me parece que no están nada bien retratadas psicológicamente. Lo cierto es que ninguno de los personajes lo está y eso me ha causado, aparte de la decepción, un profundo enfado, no lo he podido evitar.


El problema básico, y voy a decirlo sin paños calientes, es que Peridis demuestra una falta de oficio como escritor clamorosa. No niego que haya sido un trabajazo para él, pero es desesperante ir página tras página descubriendo saltos imposibles en la narración, ausencia de lógica al hilar unas escenas con otras, diálogos tan acartonados que chirrían por todas partes, escenas de acción descritas sin tempo, sin intensidad, casi de forma infantil... Después os podré algunos ejemplos para que podáis haceros una idea. Tampoco son lógicas la mayoría de las reacciones de los protagonistas ni muchas de las cosas que les pasan, sobre todo en el tema de las relaciones entre hombres y mujeres, cosa que detallaré ahora.
Es cierto que el tema del sexo en esa época es ciertamente desconocido. Las mujeres eran casadas por intereses concretos, sobre todo las de familias nobles, y su "pureza" hasta el momento de la boda era conservada con celo. Después... bueno, ya se sabe lo que el dicho mantiene: la mujer del César no sólo debe ser honesta sino parecerlo, aunque con los maridos en continuas batallas y meses y meses fuera de casa seguramente buscarían otros entretenimientos. '''Sin embargo en esta novela desde muy tempranas edades las mujeres se permiten retozar a su antojo (cosa que a mí me parece genial pero que en este caso suena muy, muy raro), quedarse embarazadas a la primera de cambio o mostrarse abiertamente disponibles'''. Incluso una de las protagonistas principales, hija de un noble de gran calado, permite que un crío de trece años se tome libertades muy íntimas en su cama. Aun cuando ese crío posteriormente fuese a convertirse en el rey Fernando, permitirle esas cosas no es lógico. Como tampoco lo es que a quienes se lo cuenta no le afeen la conducta y todo parezca nada más que una travesura.
Desde el principio es evidente que la narración de las escenas de acción no es el fuerte del autor. Casi al principio de la novela, en un momento en que algunos protagonistas se hallan en Santiago de Compostela, visitando las obras de lo que después sería la nueva cubierta y el Pórtico de la Gloria, el aun príncipe Fernando trata de hacerse el "machito" ante la concurrencia y se pone a andar por los tejados sin protección alguna. Curiosamente es el históricamente famosísimo Maestro Mateo quién les guía (y aprovecha para, en esos días, disfrutar de la compañía nocturna de una de las damitas, apenas adolescente, que es verle y ponerse con las hormonas disparadas, buscando su cama... increíble) y el que se ve obligado a salvar la vida del príncipe. He aquí un pedacito de lo que podemos leer:
"Mateo no lo dudó dos veces, salió corriendo tras él y como tenía el calzado apropiado y andaba por los tejados como un gatodespués de unas cuantas zancadasaun a riesgo de ser arrastradoconsiguió agarrar al príncipe por un brazo y evitó que se precipitara al vacíoEl regreso no estuvo exento de peligros porque el príncipe estaba agarrotado y Mateocaminando a gatastuvo que subirle arrastrándole sobre las lajas"
¿Dónde está aquí la tensión por el momento de pánico, por el peligro cierto? Todo es lineal, no hay un ápice de intensidad. Y como este ejemplo la novela está plagada de ellos. Incluso en escenas de batallas, de luchas con animales, de enfrentamientos dialécticos... todo sigue en esa línea plana en la que, por mucho que lo intentas, no puedes sumergirte en la acción porque la acción no está ni te llama a que la sigas. Quizá la palabra sea tedio. A nivel personal no me gusta que cuando algo puede resultar apasionante, el modo en que está contado lo convierte en un páramo.
Otra cosa que me ha llamado poderosamente la atención son las incongruencias y la mala resolución de ciertas escenas. En un determinado momento uno de los protagonistas intenta violar a una de las damas (de nuevo contado de tal manera que parece que lo está haciendo de una aburrida noticia económica) y la esposa del agresor descubre la escena a la luz de la vela que porta. No reacciona, no se muestra horrorizada, sólo se acerca a mirar y entonces...
"Al inclinarse Constanza, la ardiente cera cayó en chorretones sobre la espalda del agresor quepensando que era atacado por un espectro,huyó despavorido del aposentose vistió de mala maneradespertó a sus leales y salió galopando del castillo..." La verdad, no le veo la lógica ni la verosimilitud por ninguna parte, es como si muchas escenas y hechos se hubieran contado con retales.
Los saltos en la narración son continuos al igual que de unas escenas a otras, pero no están hilados, son tan simples que parecen hechos a la carrera. Son abundantes las ocasiones en que algunos de los protagonistas llegan a un lugar o están en algún sitio concreto, pasan cuatro cosas deslabazadas, sin demasiado orden ni concierto, y, sin más, sucede algo que no tiene nada que ver con lo que estamos leyendo y todo cambia de golpe, sin solución de continuidad. La trama se embarulla en muchos momentos ya que no acaba de determinar dónde están los personajes ni si ha pasado mucho tiempo o poco desde la escena anterior por lo que a veces tardas en centrarte y en saber dónde estamos y con quién.
Quizá lo peor de todo sean dos cosas: los diálogos y la caracterización de los personajes. Respecto a los diálogos, carecen por completo de naturalidad. Están acartonados, son rígidos, poco realistas. Nadie, ni siquiera en aquella época, hablaría así habitualmente, por no mencionar ya las situaciónes más tensas o románticas. Es como si los personajes se limitasen a seguir un guión y nada hay en ellos que muestre empatía, intensidad, pena, dolor, pasión. Incluso en situaciones supuestamente traumáticas las palabras de los personajes están tan fuera de lugar que no sabes si echarte a reir o, lamentándolo mucho, lanzar el libro por la ventana. Un ejemplo claro. Tras una soberbia paliza, dos novicios son atados a un árbol y allí les dejan, malheridos y sin fuerzas para nada. Cualquiera, si escuchase a alguien que pasa cerca, pediría, como mucho, socorro. Pero ellos sueltan un discurso:
"¡Socorrednos, por el amor de Dios, que estamos a punto de perecer devorados por los buitres! Han sido los de Castro para vengarse. Pero también han pasado de largo muchos viajeros. La mayor parte ni siquiera nos oían, pero otros en cuanto nos divisaban escapaban corriendo..." Y sigue así un rato largo. Ganas me dieron en ese momento de dejar de leer y meter el libro en el rincón más apartado de mi estantería, pero la maldición de no poder dejar un libro a medias se impuso de nuevo.
Luego está lo que mencionaba de la caracterización de los personajes. Mal definidos, sin apenas descripciones de los mismos, sin detallar su personalidad excepto en contadas ocasiones y, en esos casos, abundan los estereotipos. Tampoco son creíbles en su mayoría. Los "malos" lo son tanto que a veces con una pura parodia, como los Castro, que pasan de estar manteniendo una conversación más o menos normal a amenazar con cortar el cuello a un perro sin que sepamos en qué momento han perdido así el norte. Y los "buenos", entre que sus reacciones no tienen nada de realistas ni de normales, y que a veces se comportan de modo que parece que han de cuadrar en lo que está contando el autor, no acaban de caer bien. Muchas veces he tenido la sensación de que Peridis creaba la escena y luego ya colocaba los personajes y les hacía decir algo, de ahí esa falta de naturalidad.
Algunas de las cosas que dicen o las frases que se cruzan tampoco son, lo que se dice, lógicas. Por poner dos breves ejemplos. Uno de los nobles protagonistas, en su lecho de muerte, habla con su hija. Agoniza y trata de aconsejarla. Ella es la esposa de otro noble de gran alcurnia pero el rey Fernando siempre se ha sentido atraído por ella a pesar de ser un impresentable y primo carnal. Y, como en un mal chiste, va el padre y le suelta:
"Sólo debes aceptar casarte con Fernando si algún día te quedaras viuda, pero la dispensa no creo que ni el cardenal Jacinto pueda concederla (...) Eso síque no se le ocurra a Fernando matar a Nuño para dejarte viuda ni tú se lo consientas"
A ver si lo he entendido: no pueden obtener dispensa por su grado de consanguinidad pero a pesar de ello el padre le dice que si se queda viuda, bueno, que vale... Caramba con los consejos paternos.
Claro que peor es el caso del niño de tres años heredero del rey Sancho. Recordadlo bien: tiene tres años. Y cuando van a verle unos nobles a presentarle sus respetos, la criaturita dice como si tal cosa:
"Pasad, señores míosque me siento muy honrado de vuestra visita¿Verdad que la cuesta para subir al castillo es muy empinada para los caballos?"

CONCLUSIONES FINALES

Esta novela, "Esperando al rey", ha sido galardonada con el premio Alfonso X el Sabio de Novela Histórica el pasado 2014.Y lo que pensaba mientras la leía es que es otro caso palmario de premio dado por el nombre del autor. No niego, nunca lo he hecho, que Peridis se haya documentado y que conozca la época perfectamente pero es evidente que lo de escribir ficción no es lo suyo. Y lo digo desde el respeto más profundo a su persona y su trayectoria, una cosa no quita la otra. Se puede ser un auténtico experto en un campo y al mismo tiempo no saber plasmarlo.
Mi decepción se debe tanto a esa falta de oficio, a las evidentes carencias que demuestra el autor a la hora de elaborar una narración fluida e interesante, como a que es imposible mantener esa atención constante de las novelas que te atrapan. Saltos constantes, escenas que acaban de modo intempestivo, falta de datos acerca del tiempo transcurrido, personajes completamente planos, sin personalidad, con los que no empatizas ni aprecias... El punto de partida es genial pero Peridis no ha sabido, en absoluto, contar las cosas. Y creedme que lamento mucho decir algo así por las razones que os decía al principio y por lo bien que sabe transmitir los datos históricos cuando lo hace hablando; por escrito es muy diferente.
Es su primera novela y se nota.Tiene las carencias típicas de quién acaba de empezar en la narrativa y he terminado con una sensación muy extraña. A veces parece escrita como literatura juvenil. Otras veces intenta dar una sensación de mucha seriedad pero se queda lamentablemente corto. En los diálogos es cuando más se manifiesta, al igual que en las escenas que supuestamente son de acción y quedan, sintiéndolo mucho, pueriles y sin fondo. Incluso he llegado a enfadarme mucho. Todo ello me ha llevado a que sea una lectura árida y pesada, que jamás me apetecía retomar... y me apena profundamente.
No puedo recomendar este libro, ni siquiera para los muy amantes de la novela histórica. La época es apasionante pero la novela es agotadora.Demasiados puntos en contra, me temo. Ahora bien, como para los gustos se hicieron los colores, puede que alguno de vosotros la leais y os guste. Me encantaría compartir pareceres.

domingo, 15 de marzo de 2015

Alguien entró en el nido del cuco.


Perdió la verguenza muy rápido, tan rápido como perdió su virginidad.
Pensaba a veces, eso que sus amigas le dijeron; pero a ella no le dolió; al revés, ese dolor intenso que sintió cuando él la penetró de esa forma brusca pero excitante; enseguida se transformó, en doloroso placer que la llevó al orgasmo.
Y no sólo uno
Los hombres son machistas, pensó.
No le gustó que él la dijera que estaba muy corrida, y, menos cuando le dijo que sabía mucho y que conseguía todo lo que se planteaba.
Los hombres son tontos, pensó; si gozan para qué critican.
Folla y calla.
No se planteaba que todos pensaran que era una puta porque no cobraba, lo hacía gratis y por amor al arte, con el propósito de gozar.
Sólo eso, gozar.
Cada polvo para ella era un nueva aventura, le gustaba experimentar con todo. Hasta hace poco, no entendía a esa gente que gozaba con los golpes, pero después de la tarde de ayer, cuando él se volvió loco con los cachetes en el culo, se planteó en darle una correa.
Hoy era distinto, necesitaba cariño, por eso, él decía que ella era perfecta por las muchas personalidades que podía asumir dentro de la cama.
Cada coito para ella era una aventura y para él una forma de sacar la bestia que llevaba dentro.
Le esperó con las piernas abiertas.
Se había terminado de depilar y su sexo se abría como una fruta madura.
Pocas palabras, entró, se desnudó y la montó.
Como siempre lo hacía, al principio despacito, luego fuerte, alternando y sorprendiendo con esas embestidas de toro bravo.
Era su semental.
Se paró el mundo. 
Ella notaba que él quería llegar al climax, así que apretó su clítoris, como si quisiera que el líquido elemento la llenara.
La besó con pasión, casi vileza y le pidió algo nuevo.
Ella mojó dos de sus dedos de la mano, y lo hizo.
El nunca gozó tanto.

jueves, 12 de marzo de 2015

Feliz Navidad, Mr Lawence: SAKAMOTO en estado puro.

Dedicado a la gente con humidad que vive y deja vivir.
Estimados amig@s.
Voy a empezar la casa por la ventana, sí voy a romper todos los canones que había marcado en mis opiniones, no sin antes explicar que el cine me gusta y que gracias al cine he descubierto otras facetas del arte, tales como la música.
La música es la que acompaña a una escena de amor o a una escena de llanto y acrecienta ese tempo, siempre que una música sea buena. Aunque siempre en mis opiniones, he hablado más de artistas extranjeros que españoles, preparo una tirada de buenos compositores españoles y empezaré por Alberto Iglesias, quizás el más laureado y habitual ultimamente de las películas de Almodovar.
Para entender la película Feliz Navidad, Mr Lawence, primero hay que plantear todo lo planteable, ya que la película, como tal es visible pero no pasará a la Historia como una obra de arte. Eso sí marcó un hito en tanto en cuanto, su argumento gira en la relación que un comandante japonés siente por un soldado británico en un campo de prisioneros........luego hablamos de eso, pero primero lo que sí que destaca de la película es su banda sonora, compuesta en su totalidad por el nipón Ryuichi Sakamoto.



SAKAMOTO : EL ORIENTAL QUE CONQUISTO OCCIDENTE
Me encanta la escritura japonesa y con tres grafismos se escribe el nombre de este compositor, en japonés. siento que no lo pueda escribir aquí, es precioso.
Para esta película, Sakamoto, que a parte de todo también interpreta al comandante nipón que se enamora de su prisionero, tuvo que abrirse en canal para expresar ese deseo reprimido, deseo reprimido más acrecentado por la estricta filosofía de ver la vida japonesa y, sobre todo, por algo que en la cultura nipona y referido a la guerra no entraba en parte, que era que un soldado se entregara en vez de dejarse morir.
Eso es lo que esta música intenta transmitirnos, nos transmite represión, celo, amor, enquina, falta de entendimiento, ira en ocasiones, pero sobre todo el amor prohibido que siente un hombre hacia otro hombre, el querer y no poder, los prejuicios, pero ante todo el como unas costumbres pueden minar el alma de las personas.

LA BANDA SONORA DE LA PELICULA: UN REGALO DE SAKAMOTO

Sobre todo, váis a escuchar melodías que si las escucháis os resultarán muy conocidas, melodías que luego han sido muy versionadas y que formarán parte del amplio acerbo que forma la música de cine..........son melodías que nos recuerdan a Japón, hechas con instrumentos típicos japoneses, metiendo bases de sintetizadores y orquestas muy típicos de este compositor. Se puede decir que esta primera composición de Sakamoto para el cine marcó el comienzo de la creación de su gran obra para el séptimo arte que fue El último Emperador.
Estos son los temas que componen la banda sonora del trabajo de SAKAMOTO:
1. Merry Christmas Mr. Lawrence
2. Batavia
3. Germination
4. A Hearty Breakfast
5. Before the War
6. The Seed and the Sower
7. A Brief Encounter
8. Ride Ride Ride (Celliers' Brother's Song)
9. The Fight
10. Father Christmas
11. Dismissed! 
12. Assembly
13. Beyond Reason
14. Sowing the Seed
15. 23rd Psalm
16. Last Regrets
17. Ride Ride Ride (Reprise)
18. The Seed
19. Forbidden Colours
De todos ellos quiero pararme en los que creo reflejan los momentos mas importantes de la película, los de más sentimiento y que sirven perfectamente para acrecentar ese halo de controversia que rondó el estreno de la película, y, que son.....
Merry Christmas Mr. Lawrence
Es la más conocida de la película y su reseña de entidad. El director la utiliza varias veces a lo largo del film, en distintas escenas porque es un compedio de japonés y occidental, con la base al fondo de la caja de ritmos siempre fija, y un estribillo muy nipón.
Os recomiendo que la escuchéis: https://www.youtube.com/watch?v=WiBDwHlsX4c
Batavia
Minimalismo al puro estilo, denota nervisosismo y dudas, atrona en la mente una y otra vez......
Podéis escucharla en este link.........https://www.youtube.com/watch?v=flvQtGTd4ro
Germination
Música para las indecisiones, deja a parte los aires que inspira la música japonesa para utilizar un aire más occidental.
Escucharla en https://www.youtube.com/watch?v=K1SKtcu0ZDk
Before the War
Es un preludio muy sutil, como véis toda la banda sonora se caracteriza por partes repittiivas que enlanzan perfectamente con un todo, en simpar armonía. En mi opinión, es como si el autor se metería dentro de la cabeza del protagonista e intentara expresar todo lo que en su mente se cuece....
Podéis escucahrla en este link..... https://www.youtube.com/watch?v=AvjMUm0CCOo
The Fight
Es en la escena culmen de la pelicula, es la escena donde él, se acerca al japonés y le besa......https://www.youtube.com/watch?v=QXK6FrhNTos
Sinceramente una escena única que, a lo mejor, con otros actores de más calibre hubiera resultado más impactante pero ni Bowie que hace de comandante ingés ni Sakamoto que hace del japonés, transmiten todo el sentido que el director quería transmitir.
Father Christmas
Versión del tema principal de la película......https://www.youtube.com/watch?v=4cP4GZx3R34
Asembly
Una de las muchas músicas que usa en los momentos más álgidos del film, buenos los toques de timbales para resaltar el stress del momento.
Escucharla en ....https://www.youtube.com/watch?v=iscNbGzbuV0
Ride Ride Ride
Uno de los poco temas cantados de la película y se usa para un flashback del protagonista en que recuerda a su hermano ....... https://www.youtube.com/watch?v=vjpScbFQmDY
Last Regrets
La más con toque tecno pop, no en vano, Sakamoto encuentra en esta composición el primer germen de este género muy influenciado por autores como Vangelis y Badalamenti.
Comprobarlo en este link....https://www.youtube.com/watch?v=jrqNLjWA0QA
Forbidden Colours
Forbidden Colours (cuyo título remite a la obra homónima de Yukio Mishima), está interpretado por un artista con quien Sakamoto ha colaborado en numerosas ocasiones, el vocalista David Sylvian. El tema es una reinterpretación con letra del tema principal del disco en clave de pop ochentero.
Podéis escucharla en ,,,,, https://www.youtube.com/watch?v=1aokGMTCWg

ALGUNAS CLAVES DE LA PELICULA

- La película es del año 1983 dirigida por Nagisa Oshima director de la muy controvertida película El imperio de los sentidos, película de culto del cine erótico y más vista en aquellos años que los telediarios. Esta película levantó controversia por la supuesta relación homosexual entre los protagonistas.
- De los actores sólo salvo a Tom Conti, porque tanto David Bowie, como el propio Sakamoto están escasitos en sus papeles.
- La trama va de un campo de prisioneros japonés durante la 2ª Guerra Mundial, en el que el propio Sakamoto interpreta a su comandante, al que llegan varios prisioneros británicos, entre ellos el encarnado por David Bowie, llamado Celliers. Resulta que el férreo comandante oculta tendencias homosexuales, lo que conllevará un gran follón disciplinario en el campo de prisioneros, sobre todo al intentar los británicos y japoneses comprenderse culturalmente unos a otros. La cosa va más del choque de mentalidades en un ambiente bélico que de erotismo gay, aunque es cierto que el colectivo gay enseguida adoptó la película como un icono de su causa, como una película de culto.
- Ryuichi Sakamoto, además de encargarse de dar vida a uno de los protagonistas, sustancioso a nivel interpretativo pero parco en gestos, brinda una de sus bandas sonoras más conocidas, cuyo tema central ha aparecido varias veces en recopilatorios. Es un muy buen disco, quizá no tan redondo como el que lograría con El último emperador, pero perfectamente sólido. Muchos de los temas pertenecen eminentemente al hecho de explicar la escena sobre la que fluye, ya que las acompañan sin que tengan una especial significación en su escucha aislada.

ALGUNOS EXCELENTES TRABAJOS DE SAKAMOTO EN SU TRAYECTORIA

Por destacar, quiero resaltar:
El último emperador, por el que ganó un merecidísimo Oscar: https://www.youtube.com/watch?v=Mm2ux-uASsM
- La excelente película El cielo protector en la que repite con Bertolucci como director.....https://www.youtube.com/watch?v=5bn0ItxB8sY
- Su incursión en España componiendo temas para la película de Almodovar Tacones lejanos': https://www.youtube.com/watch?v=Wh_77tjk70I
De esta incursión en España sacó su tajada y firmó parte de la música que se pudo oir en la cermonia de inaguración de las Olimpiadas de Barcelona en 1992, sobre todo en la parte inicial de la ceremonia.

MI EXPERIENCIA CON SAKAMOTO

Lo pude escuchar en Cartagena en su muy conocido Festival de Jazz.
Fue verdaderamente una velada de relajación con las teclas del piano a modo de acordes y a modo de masaje continuo. 

Eso sí explotó en demasía el logo de su patrocinador, el cual apareció casi fijo en todo su show y del que no pienso dar publicidad.. El concierto estuvo perfectamente diseñado, desde la iluminación en progresiva oscuridad hasta el estallido de luz.
Hacia el final procede volver a la realidad y es ahí cuando sonaron las más o menos conocidas bandas sonoras recopiladas en su trabajo Playing the piano: tocó la conocidísima The last emperorThousand knives, la significativa Tibetan dance o el adiós con la canción principal de la película Merry christmas, Mr. Lawrence. Todo ello estuvo salpicado en pantalla por mensajes de corte ecologista. La verdad que se Me hizo muy ameno y, en definitiva, disfruté que es de lo que se trata.