domingo, 26 de julio de 2015

LOS COHEN Y SU PAIS: NO ES PAIS PARA VIEJOS

Publicado en Ciao.es en Alicante el 06 de Enero de 2013.

T H E E N D y los títulos de crédito.
Siempre que veo No es país para viejos me quedo peor que cuando empecé, y no porque no sea una excelente película, sino porque es la "crudeza" llevada a un ritmo acelerado y a extremos insospechables. El final y la cara de Bardem lo dicen todo, así que no sé si ha sido buena elección lo de visionarla después de este día, pero claro, a lo mejor será preferible que os explique que me ha llevado a elegirla.
Hago un flah-back y empezamos..........rebobinemos.....

Alicante 06 de Enero de 2013-15:00 h

Termino de comer, las sobras de la cena de ayer que me traje de casa de mi hermana en "tuppers" más un Roscón de los tres que sobraron porque todos llevamos Roscón y esa casa se convirtió en la "casa mas ronconera del mundo". 
Me han regalado colonia, como todos los años, y la cena fue muy bonita y muy familiar; por Dios, menos mal que ya ha terminado esto.
Me siento y me planteo que hago. Llevo una semana sin estar en casa, tengo que limpiar, poner lavadoras, planchar, mañana trabajar; stop necesito un Kit Kat, como no puedo de eso, me hago un descafeinado para aprovechar e ingerir a mi querido Sintrom.
Decido que necesito algo más fuerte para licuar mi sangre, y zas¡ escojo tarde de películas.
- ¿Qué elijo?, me digo a mí mismo con cara de depresión pre-Lunes.
- Anda los Cohen, venga así me animo.....

Me siento y empieza el film, siendo consciente que la película me dejará mal cuerpo...bueno empieza ya; os dejo.


NO ES PAIS PARA VIEJOS: LA ESENCIA SALVAJE DE LOS COHEN
La película está basada en la novela del mismo nombre publicada en el 2005 por Cormac McCarthy. Los Cohen adaptan el libro y producen la película en el 2007. Los Cohen tuvieron claro, desde que leyeron el libro la realización del film, no sólo por el éxito alcanzado por el mismo, sino porque es muy Cohen. Para el papel más complicado, el del psicopata Antón Chigurh eligen a Javier Bardem que ya había desechado papeles incluso al mismísimo Spielberg. Antón Chigurh, junto a Anibal Leckter, el del Silencio de los corderos son en mi opinión los mas despiados seres humanos que el cine nunca ha rodado.
Bardem ganó todo con este papel, y es que, "man que me pese", está DESBORDANTE. Por favor, no perderse en este clip, el look ochentero del psicópata en cuestión (la melenita sobre todo)....http://www.youtube.com/watch?v=RaVV4vjL2ZQ
Los Cohen son autodidactas, ya que se suelen hacer cargo no sólo de la dirección, sino de otras facetas como son adaptar los guiones o el montage. Ellos nos van a dejar algunas de las mejores películas del cine, de las que destaco:

1985 Sangre fácil
1987 Arizona Baby
1990 Miller's Crossing
1991 Barton Fink
1994 El gran salto
1996 Fargo
1998 El gran Lebowski
2000 ¿Dónde estás, hermano?
2001 El hombre que nunca estuvo allí
2004 The Ladykillers
2007 No Country for Old Men
2008 Burn After Reading
2009 Un hombre serio
2010 Valor de Ley
2013 Inside Llewyn Davis

NO ES PAIS PARA VIEJOS: EL ARGUMENTO Y CURIOSIDADES
La trama se desarrolla entre la frontera de Mexico y EEUU. La columna vertebral de la pelicula descasa sobre tres personajes:
- Sheriff Ed Tom Bell: Está a cargo de la investigación de los asesinatos ocurridos en el intercambio de drogas. Sus memorias sirven como parte de la narración de la novela.
- Anton Chigurh: Es un asesino psicópata propenso a la violencia y a discursos filosóficos.
- Llewelyn Moss: Un soldador y un veterano de la Guerra de Vietnam.
El tema es que el tercero se ve envuelto en un intercambio fallido de droga quedándose el dinero del botin. El segundo es contratado para liquidarlo y el primero es el que se encarga de investigar el reguero de crímenes que se van produciendo.
La película fue un éxito de todo, de crítica, de público y de premios ya que en los Oscar se llevaron los premios más importantes. Como anecdota destaco que los Cohen, superaron en nominaciones al propio Orson Welles por Cuidadano Kane ya que ellos estuvieron nominados como productores, como directores, como guionista e inluso, en el montage que también es de ellos pero firmaron con pseudonimo. Welles con Ciudadano Kane obtuvo tres nominaciones.
El rodaje fue duro porque la mayoria de escenas son exteriores y en desierto, por lo que la fotografía de Roger Deakins, habitual de los Cohen, juega un papel primordial. Es fantastico apreciar los contrastes claros de las escenas de desierto (luz natural) con los negros de las escenas de interiores, eso sí que es un excepcional.
Un diez al sonido, sólo tendréis que apreciar y escuchar, el sonido de la pistola con percusor que usa Bardem para sus pesquisas.
Y por último, el montage, teniendo en cuenta que los tres protagonistas ni cruzan palabra, ni comparten fotograma en toda la película; salvo en llamadas de teléfono.
Dejarme que salude a las peluqueras de la película, que arte para dejarle al Bardem el pelito así. Supongo que el gasto en laca Nelly's fue considerable.
NO ES PAIS PARA VIEJOS: LOS ACTORES
Los principales papeles están interpretados por:
- Tommy Lee Jones como Sheriff Ed Tom Bell
- Javier Bardem como Antón Chigurh
- Josh Brolin como Llewelyn Moss
- Woody Harrelson como Carson Wells
- Kelly Macdonald como Carla Jean Moss
A parte de valorar sus interpretaciones, valoro la dirección, arriesgada para poder mostrar la crudeza de la historia. Eso sí Tommy Lee Jones debió estar nominado a los Oscar, que buen actor es el señor. Como comenté antes Bardem se lo llevo todo, el Oscar, el Globo de Oro, el Bafta ... y lanzó su carrera internacional.
NO ES PAIS PARA VIEJOS: MIS RECOMENDACIONES
Para esta película, yo recomendaría todas las escenas en la que sale Bardem, es que está genial, es que es EL PSICOPATA CON MAYUSCULAS
Pero destaco dos que resumen todo el hieratismo de su cara:
- Nada más comenzar la película la forma en la que se libera extrangulando al guardian.
- El final, simplemente el final.

Alicante 06 de Enero de 2013-19:01 h

T H E E N D y los títulos de crédito.
Ahora entendéis el cuerpo que se me ha quedado. Sin más me levanto, cojo las llaves y salgo a la calle sin un rumbo fijo pero mirando para atrás por si alguien me sigue.
NO OS LA PERDÁIS.

sábado, 25 de julio de 2015

GUSTAV KLIMT: EL ARTE DEL DORADO

Publicado en Ciao.es en Alicante, Enero de 2013.
¿Por qué Klimt?
Pues no lo sé, lo´único que sé que en mi partida a Madrid un amigo me regaló una lámina en tamaño poster de su famoso cuadro El beso y desde entonces me ha acompañado en mi habitación colgada en un sitio privilegiado. Ese cuadro me cautiva y desde entonces Klimt me ha fascinado. Resulta curioso porque a mí el dorado no me suele llamar la atencíon pero ese aire preciosistamente dorado de algunos cuadros de él, me emborrachan.
¿Qué ocurrió cuando me planté delante de mi primer Klimt?
En Madrid vivía en la C/Atocha cerca del Museo Reina Sofía y recuerdo la primera vez que lo visité con la intención de ver el Guernika. Allí estaba era un Klimt, concretamente el retrato de Rebeca. Te quedas a primera vista impactado por el colorido, parece que Rebeca vaya envuellta en un mantón de manila. Después te sobrecoge la sensualidad de las mujeres que pinta Klimt, sobre todo, no puedes dejar de mirar a sus ojos. 
En la tienda del museo adquirí un libro editado por Instituto Monsa de Ediciones que es una editorial afincada en Barcelona especializada en arquitectura, arte y diseño o peluquería, materias que comparten catálogo con ediciones de ciencias de la salud u obras infantiles. La editorial me resultaba conocida porque varias amigos arquitectos se nutren de sus libros para estar al día de nuevas tendencias.
El libro se encuadra dentro de una edición dedicada a grandes pintores con un leer sencillo y dando enfásis a la obra del autor.
FICHA TECNICA
NOMBRE: Gustav Klimt
EDITORIAL: Instituto Monsa de Ediciones, S.A.
COLECCION: Galeria de pintores
FECHA DE LA PUBLICACION: 1 Junio 2006
EDICIONES: 1
Nº PAGINAS: 180
ENCUADERNACION: Cartón duro
DIMENSIONES: 31x24 cm
IMAGEN PORTADA: El Retrato de Fritza Rietler.(Ver Imagenes)
PRECIO: 24 euros
El libro nos presenta a un Klimt que va evolucionando, desde su primera etapa muy influenciada por los pintores clásicos y renacentistas hasta su última época en la que nos encontramos una artista que ha evolucionado y que intenta buscar su "estilo propio", algo que consigue con creces.

¿Que nos cuenta el libro?

Klimt, pintor austríaco que nació en 1862 y murió en 1918. La esencia de Klimt son las mujeres, a las que pinta con una increíble sensualidad y realismo. alcanzó un alto renombre en la Alta Sociedad vienesa y destacó no sólo por sus lienzos, sino también por murales y objetos de artesanía. El autor pasa, por así decirlo por dos etapas:
- Una primera muy marcada por los clásicos y por el Renacimiento en la que forma un grupo que se llamó Wiener Sezession. De esta época resalta su trabajo como muralista, en la que destaca los frisos que realizó para el techo de la Universidad de Viena que al final, no fué aceptado por la mala crítica que recibió el trabajo. Debido a esto, deja de realizar encargos para centrarse más en su obra, a la par aque termina el Friso de Beethoven por el que es mundialemnte conocido.
-Una segunada etapa, que sobreviene después de un viaje por Italia y descubrir el arte bizantino. Klimt se hace más cercano a la critica, recibiendo elogios unánimes y más comercial. Es su época dorada porque empieza a utilizar el pan de oro en sus cuadros. Esta época es la más fructuosa para él.
Como comentario, podemos decir que algunos cuadros de Klimt ha alcanzado cifras astronómicas en las subastas de Arte y que en 1911 y gracias a su cuadro La vida y la muerte gana el primer premio de la Exposicón Universal de Roma.

ALGUNAS DE SUS OBRAS MAS IMPORTANTES

Me váis a permitr que de las que aparecen en el libro, yo me quede con:
EL BESO
Oleo sobre lienzo realizado entre 1907 y 1908.
Representa la alegoría del beso de Apolo a la ninfa Dhapne cuando ésta se va a convertir en laurel.
Quizás sea la obra más conocida del pintor y, en la actualidad, se expone en el Palacio Stoclet de Bruselas.
PALAS ATENEA
Representación de la Diosa en un lienzo cuadrado. Pintada con armadura y yelmo, la obra no recibió muy buenas críticas.
JUDITH
Una alegoría al desnudo femenino en este óleo sobre tela que nos presenta a Judith con la cabeza de Holofernes. La obra está expuesta en la Republica Checa en la Galerie Vytvarneho Umeni.
LAS TRES EDADES DE LA MUJER
Oleo sobre lienzo que se expone actualemente en el Museo de Arte Moderno de Roma que representa a la mujer en sus tres estadios.
RETRATO DE ADELE BLOCH-BAUER
Otro retrato femenino con gran profución de pan de oro. Se rumorea que la Galera de Nueva York donde está expuesta lo adquirió por una cifra superior a los cien millones de dolares.
Esta obra tiene una segunda versión en la que Klimt decide no usar pan de oro pero seguir con su clásico estilo colorista.
LA HIDRA
Una incursión a la tempera y la acuarela con prusión de oro que se expone actualemente en la Galería Belveder de Austria.
...y muchas más pero éstas son las que para mí reflejan el carácter de este genial pintor.
RECOMENDACION En Internet encontraréis una Web en la dirección www.allposters.es especialista en la venta de láminas y posters. Tienen un gran surtido de láminas de Klimt y, por supuesto de otros autores. Bien de precio y además ofrece la novedad de poder enmarcar la obra y verla en el momento. He comprado algo aquí y me gusta mucho su calidad y seriedad.
Espero que el dorado os haya embriagado.
Der kuss.

KRAMER CONTRA KRAMER: LA PELICULA

Publicada en Ciao.es en 01/2013.
Escribo esta opinión desde un pueblo de Alicante que se llama Penaguila, situado en el norte de la provincia de Alicante, en la comarca de la Hoya de Alcoy.
Hace frío pero me gusta el frío y vengo de dar un paseíto por el monte respirando aire puro. Necesitaba aislarme un poco, acostumbrado a vivir solo, esta nueva situación que estoy viviendo reconozco que me está superando, no estoy acostumbrado a tanta gente a mi alrededor.
Aprovechando que unos buenos amigos tienen aqui una casita me he instalado como un okupay es una pasada, desde el balcón de la habitación se ve la montaña ahora con un poco de bruma y hay tranquilidad, sólo se oye lo que se debe oir, ni más ni menos.
Me he venido con lo puesto, ropa de abrigo, cepillo de dientes, un libro (he empezado Yerma de Lorca), mi MP3 para los paseos, el DVD y algunas pelis. Al final una maleta de nuevo muy pesada, ah, se me olvidaba la medicación también me acompaña, ahora me acompaña siempre.
Me he traido pelis muy "sentías" que a lo mejor reflejan un poco el estado anímico que estoy viviendo, así que anoche comencé con una de ellas, una obra maestra, no sólo por todo sino por ser perfecta en cuanto a la actuación de todos ellos, pero porque no actúan, no se les ve forzados al reir ni al lllorar, simplemente es KRAMER VS. KRAMER.
KRAMER VS. KRAMER: 
LA PELICULA
Película dirigida en 1979 por Robert Benton, basándose en una novela original de la autora estadounidense Aveý Corman. El guión tambien lo adaptó el propio Benton y la película fue un verdadero hito ese año. Benton ganó el Oscar como mejor director y nominación por el guión adaptado. La película la ganó por ser la mejor.
La película nos plantea el divorcio de un matrimonio típico estadounidense. La película navega por los sentimientos de un padre hacia su hijo y la posición de una madre que en un momento le abadona pero que luego se preocupa por él. El título evoca el juicio que Ted Kramer y Joanna Kramer mantienen por su hijo Billy. Al final gana la cordura, eso que siempre debería ganar en estos casos.
Avery Corman plantea en su libro original una reivindicación que es el derecho de un padre a tener la custodia de su hijo en contra de la decisión típica de que simpre la tenga la madre. Es la lucha de ese padre, dentro de todas las penurias que padece, y aunque la figura de Joanna queda como la de una madre mala, al final, es lamadre.

KRAMER VS. KRAMER: LOS ACTORES

Voy a destacar, a los más importantes y que quedarán como las interpretaciones más elegantes de la Historia del cine:
- Dustin Hoffman es Ted Kramer. Ganó el Oscar de ese año por su interpretación. Benton no tenía claro a Hofman en este papel, pero acertó porque Hofman pinta el papel de este padre luchador con una elegancia supina.
- Meryl Streep es Joanna Kramer. Ganó el Oscar como mejor actriz de reparto y, marcó la salida de ésta gran actriz. Independientemente de la admiración que siento por ella, aquí la Streep está simplemente como una Diosa. Sigo afirmando que es la mujer que mejor sabe llorar.
- Jane Alexander es Margaret Phelps. Estuvo nominada como mejor actriz secundaria pero la Streep se lo arrebató. Está claro que si ella no hubiera estado nominada, Alexander lo hubiera ganado.
- Justin Henry es Billy Kramer. Sinceramente no me puedo pronunciar sobre su actuación, Cuando un niño participa en una película, en mi opinión. yo creo que no actúan, realmente es un juego para ellos, no son conscientes de ello. Aún así este juego le valió una nominación como mejor secundario fue muy mercecida.
Como comentario encontramos en el reparto a Jobeth Williams en el papel de Phyllis Bernard. A esta actriz la reconoceréis mejor en el papel de mamá sufridora en la de terror Poltergeist.

KRAMER VS. KRAMER: ASPECTOS TECNICOS

En primer lugar la fotografía que es de Nestor Almendros. No hay adjetivos para definir la carrera de este fotógrafo, pero a lo mejor, con solo decir que es el encargado de pintar las escenas de la película Ell lago azul lo entenderéis.
Juega con la luz, con la luz cenital en las escenas de interiores y con la luz natural en las escenas de exteriores; es un maestro de la luz y le valió una nominación como mejor Fotografía que debió ganar.
El montaje se merece un sobresaliente, muchas escenas de interior, muchas escenas cortas y, sobre todo, hilvanar todo esto con las escenas del juicio resulta complicado. Se mereció igualmente la nominación a los Oscar en su categoría.
Y por último a mi me encanta la BSO de la que se encargaron Herb Harris y John Kander.
Para que me entendáis si escuchaís en http://www.youtube.com/watch?v=Db4ptyvYbds, me entenderéis perfectamente.

KRAMER VS. KRAMER: ALGUNAS CURIOSIDADES

- Dustin Hoffman se rompió el pecho en ayudar al pequeño Justin en todas las escenas. Se comenta que las ensayaron hasta la saciedad porque el niño tenía mucha inseguridad.
- Cuando se rumoreó que Benton iba a rodar esta película todos los actores de aquella época se movieron para sacar cacho. En primera instancia se pensó en Al Pacino y Jane Fonda para los papeles principales.

KRAMER VS. KRAMER: MIS ESCENAS

De esta película, resaltaría muchas, pero me voy a quedar con dos, en las dos vais a ver un autentico duelo entre Hofman y Streep, sólo una cosa, mirarles las caras, contra no actúan son ellos, son los padres del niño:
- http://www.youtube.com/watch?v=Pav97ykoMUI, esta es la escena donde Joanna abandona la casa, por favor pararos a ver sus caras en la parte del ascensor.
- http://www.youtube.com/watch?v=UIUYFoDU4_w, bueno voy a esgrimir uno de mis típicos, SIN COMENTARIOS
Así que os la recomiendo al 100 % pero no para disfrutarla en momentos de bajón sino para disfrutarla en cualquier momento. El final también es fácil y complaciente, pero a pesar de ello, 29 años después de estrenada Kramer vs. Kramer, todavía es una satisfacción verla para descubrir a Meryl Streep comenzando su carrera, y a Dustin Hoffman en una época en la que un actor bajito, podía ser el galán mejor cotizado de Hollywood.
Un 10.

viernes, 24 de julio de 2015

MOULIN ROUGE: LA PELICULA

Publicada el 24/12/2012 en Ciao.es
Esta película nos deja con "perlitas" tan maravillosas como:
NUNCA TE ENAMORES DE UNA MUJER QUE SE VENDE.
LO MAS IMPORTANTE QUE TE PUEDE SUCEDER ES AMAR Y SER CORRESPONDIDO.
GRACIAS POR CURARME DE ESA OBSESION QUE TENGO POR AMAR.
..... y más y más, porque Moulin Rouge, es más que un excelente musical, más que uno de los musicales más innovadores de los últimos tiempos, más que una película con una excelente BSO, más que una película impecablemente interpretada y dirigida, más que un alarde de foto, maquillaje, vestuario, escenario, más que todo eso, es amor, es amor y celos, es amor y música, es amor y muerte, es EL AMOR CON MAYUSCULAS.
MOULIN ROUGE: LA PELICULA
Esta película de 2001 está dirigida por Baz Luhrmann, sobre un guión del mismo director y de Graig Piarce.
Baz Luhrmann, australiano, siempre ha ejercido de eso, y siempre se ha rodeado de australianos para sus films. Los films más imnportantes del director es la adaptación de "Romeo y Julieta" con Di Caprio y Claire Danes, antes de " Moulin Rouge", y "Australia" con Kidman y Hugh Jackman. Por eso, en este film también se rodea de compatriotas e incluso presenta a una muy sexi Kilie Minogue en el papel de "Hada Verde"


¿DE QUE VA LA PELI?

Está basada en gran parte en la ópera de Giuseppe Verdi "La Traviata", así como en la novela "La dama de las camelias" del escritor francés Alejandro Dumas.
La película narra la historia de amor entre una cabaretera, Satine que trabaja en el mítico Moluin Rouge y  Christian, un libretista de tres al cuarto que es embaucado por Toulouse-Lautrec, para que la corteje y crear una obra musical muy reinvindicativa. Original e imprevisible, y regada por una BSO que copia, adaptándolos, éxitos de grandes cantantes como Madonna, Beatles, Police, ....emula a otras películas musicales como "Sonrisas y Lágrimas". Por este hecho, la BSO no fue nominada a los Oscar, ya que la condición para ello es que debe ser música original, pero simplemente por la excepcional adaptación de ella se debió hacer. El dueto de Kidman y Ewan McGregor, Come what may no fué nominada a los Oscar como Mejor canción pero si a los Globos de Oro.
Venga amig@s, escucharla y, como digo a veces...a volar...http://www.youtube.com/watch?v=-YsMvzgeSuI
MOULIN ROUGE: LOS ACTORES
Yo siempre, en una película, me fijo en ellos, en los actores, ellos son los que dan la cara, y a veces, verdaderos fiascos los salvan ellos. Se deberían inventar en Hollywood lo de los Oscar al mejor equipo actoral y "Moulin Rouge", lo hubiera ganado, y mira que la Kidman (ahora excesa en Bottox) no me gusta nada, simplemente está exquisita, incluso haciendo reir y llorar. Por favor, MIRAD SUS OJOS EN LA ESCENA EN LA QUE MUERE.........bravo¡ bravo¡ bravo¡ bravo¡
Estuvo nominada y señor@s debió ganar la niña pero bueno la afianzó más como artista completa, incluso, después de esto llegó a participar en canciones con Robby Williams, hasta llega a la simpar Nine.
El elenco de la película lo componen en sus principales papeles:
Ewan McGregor como Christian
Nicole Kidman como Satine
Jim Broadbent como Harold Zidler
Richard Roxburgh como el Duque de Monroth
John Leguizamo como Henri de Toulouse Lautrec
Jacek Koman como el Argentino narcoléptico
Kylie Minogue como el hada verde
Garry McDonald como El Doctor
Natalie Mendoza como China Doll
David Wenham como Audrey
Caroline O'Connor como Piernas Nini-in-the-Air
Kiruna Stamell como La Petite Princesse
Matthew Whittet como Satie
Los mejores, a parte de la Kidman, por supuesto Broadbent, satírico como director del Moulin Rouge, McGregor, bien incluso cantando y Leguizamo, riquísmo como Toulosse.
MOULIN ROUGE: LOS ADORNOS QUE BORDAN LA OBRA
A parte de su BSO, yo destacaría los siguientes aspectos:
- Una fotografía muy personal, mucho primeros planos de los rostros, mucho claro-oscuro, en la escena del Tango, mucho brillo.
- Excelente trabajo de todo el equipo de maquillage, peluquería, vestuario y escenarios, por todo ello, el mejor premio, el OSCAR.
- Un guión ágil e imprevisible que parece que se va escribiendo conforme la película va anvanzando.
Y para mí, en ese apartado de MIS ESCENAS FAVORITAS no os perdáis dos:
- El Medley en la habitación del Elefante:
http://www.youtube.com/watch?v=dOPmgkentZk
Recuerda siempre estaré enamorado de tí
- El Gran número musical final, de impresión:
http://www.youtube.com/watch?v=8PbtCq2DQ4g
- El Tango y José Feliciano, sin palabras:
http://www.youtube.com/watch?v=F9XGsp8FpOQzo
MOULIN ROUGE: LA BANDA SONORA
Si esta pelicula, se hizo con los que se hizo, en parte fue por el excelente lanzamiento a nivel internacional que tuvo con la versión del Lady Marmalade cantada por Cristina Aguilera, Pink, Mia y Lil' Kim. Sólo se oirá exporádicamente una estrofa en toda la película....http://www.youtube.com/watch?v=RQa7SvVCdZk
Esta versión de la BSO que yo tengo es la original, es decir, incluye todas pero todas las canciones de la obra, ya que junto a la pelí se sacó un CD menos completo pero que incluye los hits del film.
En el track-list, nos vamos a encontrar todas estas joyas de la música, encontraremos esta MEZCLA EXPLOSIVA:
Christina Aguilera / Pink / Mya / Lil' Kim..... Lady Marmalade
Beck / Timbaland ...... Diamond Dogs
Bono / Gavin Friday / Maurice Seezer....... Children of the Revolution
David Bowie / Massive Attack ....... Nature Boy
Ewan McGregor, Jose Feliciano and Jacek Koman ....... El Tango De Roxanne
Fatboy Slim ......Because We Can
Nicole Kidman ...... Sparkling Diamonds
Nicole Kidman ....... One Day I'll Fly Away
Valeria ...... The Rhythm of the Night
Nicole Kidman Hindi Sad Diamonds
Ewan McGregor ....... Your Song
Ewan McGregor / Nicole Kidman ........Elephant Love Medley
Ewan McGregor / Nicole Kidman ......Come What May
Rufus Wainwright ........ La Complainte de la Butte
Os lo aseguro, toda una joya.
....y que el show continúe.


martes, 21 de julio de 2015

WEBBER: UN SIN FIN DE COMPOSICIONES

Publicada el 17/12/2012 en Ciao.es

Aprovechando que ayer pude ver por la noche "El Fantasma de la Opera", la película, hoy estoy con el cafetito, preparandome para el trabajo y para la dura semana que creo que me espera, no sé pero algo me da que esta semana no va a ser la mía, y recordando, porque alguna de estas canciones me recuerdan mucho mi larga estancia en Madrid que nunca podré olvidar. Madrid, a parte de ofrecerme alegría y tristeza, me ofreció algo que para mí me relaja la vista y el oido, como son los musicales.


De Webber pude disfrutar de dos de sus más famosos musicales:

El Fantasma de la ópera, súblime, no sólo por la escenografía (impactante el final de acto con la caida de la lámpara) sino porque la labor actoral fue más que sobresaliente.
Cats o lo más en cuanto actuación. El trabajo de los actores en este musical es de "gustar la profesión" no sólo porque deben emular las posturas de los gatos en toda la obra, sino por las horas previas de maquillaje que tienen que sufrir. Yo conocía uno de los actores de la obra, y el pobrecillo debía ir dos antes para enfundirse esas mallas inncómodas y cargarse la cara de pinturas y pinturas. Me aseguraba que en cada actuación perdía 2 kg porque la malla era tan poco traspirable que lo sudaba todo. La música y la escenografía, portentosa.
Fue en esta obra donde compré (creo recordar que por 4,40 euros), un CD que reúne las obras más memorables de Webber.
A. ¿QUIEN ES WEBBER?
Andrew Lloyd Webber es un compositor británico, nacido en 1948. Es uno de los compositores teatrales más renombrados de finales del siglo XX con obras que se han mantenido con gran éxito tanto en Broadway como en el West End londinense. En Madrid se han estrenado las mejores de este autor.

Ha producido 16 musicales, dos bandas sonoras y una misa de Réquiem en latín. Ha acumulado gran cantidad de premios, entre los que destacan tres Premios Tony, tres Premios Grammy, un Óscar, un Emmy Internacional, seis Premios Olivier y un Globo de Oro. Algunas de las canciones de sus obras del teatro, como Don't Cry For Me, Argentina (de Evita) y Pie Jesu (de su Requiem Mass) han tenido éxito en Europa y América fuera de las representaciones teatrales y han sido cantadas por muchos artistas.
B. ¿QUE TE VAS A ENCONTRAR EN EL CD?
Las canciones que incluye el CD te hacen viajar por todo lo mejor de Webber.
1. Jesus Christ Superstar Overture

De la Opera Rock, Jesuscristo Superstar del año 1970 y estrenada en Broadway con libreto de Tim Rice. Se basa en la vida de un Jesucristo muy vanal. Escuchar también la canción de María la Magdadalena.
2. Don't Cry for Me Argentina
De la obra Evita, de 1975 inspirada en un libro de Mary Main. Primero se lanzó en disco y posteriormente, se estrenó en teatro con libreto de Tim Rice. Muchas grandes dicas han cantado esta canción, pero yo me quedo con ésta de Madonna en la película con Antonio Banderas de Che Guevara (debió estar nominada al Oscar) y por supuesto, con la versión de Nacha Guevara.

3. The Music of the Night
La canción que define el musical El Fantasma de la Opera. La verdad que con el bombo que se le dió a la película y que vi anoche, en mi opinión me quedo con la interpretación de la obra que ví en mi Madrid.
4. Memory
Sentaros y escucharla
Del musical Cats de 1982, impresionante simplemente impresionante. Durante el 2004, Cats fue puesto en escena por vez primera en España, en el Teatro Colisseum de Madrid, en el elenco estaban Pedro Ruy-Blas, Víctor Ullate Jr., Enrique Sequero, Helen D. Quiroga y Edu entre otros. Escuchar esta canción cantada por Helen de Quiroga, habitual corista de Bosé.....
5. Love Changes Everything
En esta versión participa Sarah Brightman, su mujer. Esta canción es una oda al amor...ya sabéis EL AMOR LO CAMBIA TODO.
6. High Flying Adored
MUSICA
De la obra Evita, es la versión que más me gusta la cantada por Antonio Banderas, y mira que Banderas no canta, pero bueno aqui interpreta.
7. Jesus Christ Superstar
Quizás la canción más famosa de la obra y de WEBBER. Os he adjuntado la versión de la película. Es la canción de Judas...me recuerda mi época hippy
8. Magical Mister Mistoffelees
MUSICA
Incluida en la obra Cats, Mistoffelees será el gato más playboy de todos los gatos, vamos el más ligón.
9. Pie Jesu.
Obra maestra, del Webber más compositor y cásico.
10. Close Every Door
MUSICA
No muy conocida en Espaqña. "Close Every Door" es una canción del musical "José y el Soñador" por Tim Rice y Andrew Lloyd Webber . Es la penúltima canción del primer acto de la obra musical, cantada por José mientras estaba en prisión por su supuesta relación con la esposa de Potifar esposa.
Además de expresar la desesperación de José por haber sido encarcelado por un crimen que no cometió, la canción parece contener referencias indirectas a los judíos del Holocausto de la Segunda Guerra Mundial. Letras como "Dame un número / lugar de mi nombre ... me destruye completamente / Entonces me tiro" reflejan las prácticas nazis de tatuar a los judíos con números y todo lo demás.......
11. The Phantom of the Opera
MUSICA
12. Take That Look off Your Face
MUSICA
"Take That Look Off Your Face" es el título de una canción de éxito en el teatro musical. El letrista fué Don Negro.
13. Another Suitcase in Another Hall
De nuevo, del muscial Evita...bien por Madonna.
14. Starlight Express
MUSICA
El musical Starlight Express sigue el sueño de un niño en el que su juego de trenes de juguete cobra vida.
15. I Don't Know How to Love Him
De Jesucristo Superstar, esla Magdalena, simplemente ella.
16. Sunset Boulevard
MUSICA
Sunset Boulevard es un musical con libreto de Don Negro y Christopher Hampton. Basado en la película de 1950 del mismo título , la trama gira en torno a Norma Desmond , una estrella desvaneció de la era del cine mudo, vive en el pasado en su mansión en decadencia en la legendaria calle Los Ángeles. Cuando el joven guionista Joe Gillis accidentalmente se cruza en su camino, ella ve en él una oportunidad de hacer su regreso a la gran pantalla. El romance y tragedia se ceban en la historia.
17. Medley: Phantom of the Opera, Music of the Night
De la obra del mismo nombra es una mezcla de las dos canciones insiginias de la obra.
18. Tell Me on a Sunday
Cuéntame un domingo es un musical que narra las desventuras amorosas de una británica que viaja a Nueva York en busca del amor. 

19. Any Dream Will Do
Del musical" José y el Soñador"
20. All I Ask of You
MUSICA
La conoceréis, la balada por excelencia de la obra "El Fantasma de la Opera".
Y para finalizar, os recomiendo este trabajo y a este autor, son canciones conocidas buenas y al menos, nos hacen volar o, al menos, a mí me hacen volar.
Saludos y buena escucha.

lunes, 20 de julio de 2015

ENTREVISTA CON EL VAMPIRO: LA PELICULA

Publicada el 02/12/2012 en Ciao.es

La otra noche "zapineando" por el amplio espectro televisivo de nuestro territorio patrio, me topo con Entrevista con el vampiro, y, decido verla de nuevo aunque en el momento de su estreno la película no me satisfizo mucho y me explicaré.
Por situaros la película se basa en una novela homónima escrita por Anne Rice en 1973, aunque se publicó en 1976. La pelicula se produce en 1994 envuelta en un gran revuelo, primero por la elección de actores ( se rumorea que en Hollywood muchos actores soñaban con interpretar a Lestat o Louis, los dos vampiros protagonistas) y segundo, por la aureola tan magnífica que el libro había creado que se llegó a convertir en una Biblia para muchos "góticos" y que con las secuelas posteriores originó la saga Crónicas vampíricas.
El proyecto se deja en manos de Neil Jordan y para los papeles prinicipales elige a Tom Cruise y Brad Pitt de los que yo en particular esperaba muchisimo más.
La película, y muy típico en Hollywood, levantó un poco de ampollas por el famoso beso entre Kristen Dunst y Pitt, rumoreándose una supuesta relación de pedofilia entre los personajes. Si léeis el libro, la relación entre estos personajes es mucho más fuerte, cosa que en la película se maquilla cantidad.
Supuso un gran éxito porque Rice, trata a los vampiros, en concreto a Louis como un ser humano que reniega de su condición.
1. ¿De qué va?
La película narra en definitiva la conversión de Louis al vampirismo, todo hilvanado, a través de la entrevista que Daniel Molloy le realiza. A través del flashback, Louis nos narra su experiencia y sus vivencias con el vampiro Lestat a lo largo de doscientos años. Es un canto, en definitiva a la inmortalidad, la sexualidad, el don humano y el amor.
2. Los actores.
En los principales papeles tenemos a:
- Tom Cruise como Lestat. Esperaba más de él y en cuanto, el duelo posible entre Cruise y Pitt, en mi opinión gana Pitt. Si que me quedo con ese carácter histriónico que Lestat desarrolla.
- Brad Pitt es Louis. Se mete en el papel de vampiro atormentado y bueno, saca con notable su interpretación. Recuerdo la vez que la ví en el cine que una señora afirmó categorícamente "ya me gustaría a mí que me moridera un vampiro como ese". En mi opinión, debería haber sacado más de dramatismo.
- Antonio Banderas como Armand. Antonio es Antonio. No es el mejor papel que he visto de él pero, bueno era un reto grande participar en este gran producción y medirse a actores con gran tirón mediático.
- Chirstian Slater es Daniel Molloy. Interpreta al periodista que hace la entrevista a Louis.
- Stephen Rea es Santiago. Sale poco pero lo poco lo llena.
- Kristen Dunst es Claudia. Para mí, la mejor de todos. Tener en cuenta que en el libro el personaje tenía 6 años mientras la Dunst rondaba los 11 cuando hizo el film. Simplemente muy fina y muy rica en matices. Estuvo nominada como secundaria en los Globos de Oro.
3. ......y ¿qué más?
Pues en sí sólo valoro la dirección artística y banda sonora que, de hecho, estuvieron nominados a los Oscar.
La dirección artistica muy efectivista, notable las escenas que describen los barrios bajos, la decadencia del Teatro de los Vampiros.... muy fiel unido a una buena labor en el vestuario, maquillaje y peluquería.
La banda sonora de Elliot Goldenhat que lo conocía por ser el creador de la banda sonora de Alien 3 y posteriormente de obras como Michael Collins y secuelas de Batman.
La foto bien, sobre todo contando que debía plasmar fiemente la oscuridad en la que vivien los personajes, bonitos los contraluces y juegos de velas.
4. ....y ¿por qué no me lleno?
Primero Neil Jordan cumple pero no brilla y segundo es la misma Anne Rice la que escribe el guión, pero por exigencias se ve obligada, con su beneplácito, a modificar el mismo. Yo ya había leido el libro y en mi opinión, la literatura en este caso supera a la ficción cinematográfica.
Por comentaros algunas diferencias sustanciales entre el libro y el film:
1. En el libro Louis habla de la muerte de su hermano, en la peli son su mujer e hijo.
2. En el libro Armand se encuentra con Lestat, en la peli nada de nada. 
3. En el libro Louis y Claudia en su deambular por el mundo llegan a Transilvania, en la peli no lo encuentro.
4. En el libro el periodista no muere, sí en otra secuela.
Y lo más es que en el libro Claudia y Louis tienen una relación muy distinta a la que la pelicula plasma. Supongo que decidieron dulcificarla para que la peli no levantara ampollas pero en definitiva, como dije anteriormente, el beso de la Dunst a Pitt levantó ampollas y eso que ella al hacerlo pone la mano (fijaros en la escena).
A parte de esto, no sé, cuando me enteré del elenco esperaba algo más de todos y aunque están de notable esperaba un sobresaliente.
De todas formas la pelicula fue un exitazo tanto de taquilla como de crítica.
Y ahora, luces, camara y acción, escenitas que os recomiendo para que no os las perdáis:
1. La visita a los bajos fondos.... una descripción muy notable de la absoluta decadencia,
2. El teatro de los vampiros prodigio de dirección artística.
3. El vuelo de Cruise y Pitt para convertir a este último en vampiro.
Que la disfrutéis porque en fin, vale la pena.

domingo, 19 de julio de 2015

DECIDIENDO A QUIEN NO VOTAR.

A lo mejor debo antes presentarme,

Me llamo José, tengo 49 años y soy como muchos de los españoles de a pie.

Siempre me he identificado con las ideologías de izquierdas, pero ahora no es que tenga mi corazón partido, es que no lo tengo ni dividido.

Ya que hablo mucho por ahí, a lo mejor es la hora de expresar mi opinión libre y sin coacción alguna, y dejarla escrita, que está más que comprobado que las palabras se las lleva el viento. Las mías señores políticos, seáis de la ideología que seáis, NO.

Me apetece hablar de lo que me estoy encontrando ultimamente en este, mi país; porque sí, yo me siento español, y a eso, pido el mismo respeto que guardo yo al resto de posturas, ideologías, pensamientos y situaciones. Yo también sé faltar al respeto, aún más creo que hasta puedo aprender rápido a llegar hasta rozar los límites que marca el saber-hacer.

1. EN CUANTO A LOS PARTIDOS POLITICOS.

Hablo de ellos uno a uno:

PARTIDO POPULAR

Si no hace mucho atacaban a Zapatero porque no reconoció la crisis, ellos ahora nos están vendiendo una mejora que yo, al menos no veo. Es simple, mi sueldo es de 900 euros, para encontrar este trabajo que tengo ahora, he tenido que acreditar que soy licenciado en económicas y presentar referencias, para 900 euros. Por cierto ni 2.200 euros; así que voto para que todos los que se sientan en un escaño ganen 900 euros, acrediten profesionalidad y referencias, que ultimamente, vemos a cada uno que quita el hipo..... y maridos no, ni sobrinos, ni primos...... un poco de moral. El partido del poder no ha demostrado nada de humildad, ni autocrítica y siempre se ha erigido en la prepotencia, basta con ver a su portavoz en el Congreso. La formula ha sido, recortes y no gasto; y yo lo he pasado muy mal; ellos no, que hasta alguna ministra ha engordado. Uniendo a todo eso, casos de corrupción que se oían por las calles, soy nacido en Alicante; y un presidente que después del ultimo maquillaje que ha hecho en su partido, incluyendo el logo; que por cierto, los círculos denotan egoismo, hacen que mi NO sea rotundo. No me demuestran ninguna confianza y lo peor, creo que están alejados de la realidad, Bueno siempre han estado alejados de la realidad, salvo la suya... y por cierto, la bandera es de todos, que mi abuelo murió deféndiendola y gracias a vosotros, no se, donde está enterrado.

PARTIDO SOCIALISTA

No me disgusta Pedro Sánchez pero, tengo peros. Le falta rodaje y limpia en el Partido, e imponerse, lo de Susana Díaz y mira que me gusta esa señora, no me ha llenado. Susana lo has hecho mal. Y ese siempre ha sido el problema del PSOE, les ha faltado unirse hasta el final aunque me apedreen, que eso es lo que hace la derecha. Sigue faltando contundencia en las afirmaciones y programa..... empieza a hacer programa y no te olvides de nadie. Oye que si uno es rico, olé sus cojones, pero también es ciudadano. No quiero slogans, quiero que me expliques que si dices que vas a bajar el paro, cómo lo vas a hacer.... pero eso todavía no me lo ha explicado nadie.

IZQUIERDA UNIDA

Pues eso, UNIDA. Paso palabra.

CIUDADANOS

Albert Rivera, como el Rey Sol. Algo positivo es que ha presentado su programa y ha explicado cómo hacerlo pero ultimamente, se han desvanecido en sus intentos. Seamos claros, después de las últimas elecciones Albert ha hecho lo que todos, salvar su culo. Votó a favor de Susana porque sabía que si se convocaban nuevas elecciones perderían escaños, y se cuelga la medallita de que ha conseguido muchas cosas en Madrid, Murcia... votando a PP. Si es que, que no aparezcan en las listas imputados es de lógica, pero no sé si te has leido los programas. Ahora no sé ni donde está, es como si se hubiera desinflado. Por cierto que gobierne la lista más votada... tururu. Cambiar la ley electoral.

PODEMOS

Mi mayor decepción. Empezaron bien y luego vinieron los devaneos. Problemas con el tema de Venezuela que no fueron claros, y yo no quiero parecerme a esos señores; problemas con los altos cargos, leáse Errejón o Monedero; problemas en sus listas, problemas de falta de profesionalidad, problemas y más problemas que no los va a resolver Tania Sanchez. Y luego requiebros como lo que les ha pasado con Alexis, que donde dijeron digo, ahora dicen Diego. Publicaron un programa electoral y ahora no sé ni donde está, y por último, después de lo que dijo Ramón Espinar en la toma de posesión como senador, aclaro, yo no quiero que me des las instituciones, ni quiero que las pongas al servicio del pueblo, quiero vivir todos los días, así que haz tu trabajo para que lo consiga. Por cierto en vez de ver Juegos de Tronos, revisa la Trilogía del Señor de los Anillos..... no sea que caigas en lo mismo que cayó Gollum.

2. DEL RESTO DE TEMAS.

Menudo desastre.
Sólo quiero que se cumpla eso que se llama Constitución y si está obsoleta, cambiarla que para eso se os paga. Quiero un trabajo digno, un sueldo digno, una vivienda digna y tener las mismas oportunidades que cualquiera. Quiero que prime la igualdad y que se sea estricto con el que no la cumpla.
Quiero diálogo, no entiendo muy bien esto que está pasando con la independencia de Cataluña y si los catalanes son conscientes de que en una hipotética independencia lo que es, no es lo que cuentan. Por cierto, yo también tengo que opinar en eso, como español y porque mis impuestos han ido a una cosa que se llama BOLSA PARA TODOS. Llevo desde febrero viviendo en Barcelona y aquí nadie gobierna. El trabajo está mal, la Sanidad va mal, en Educación, mejor que os cuente mi amiga Fermina lo que le ha pasado a su hijo... y la calle Bruc que es donde trabajo, todos los días sucia. Y como ahora vivo aquí, y pago aquí mis impuestos, exijo que gobiernen y se dejen de pamplinas. Si se produjera un hipotético referendum mi voto sería NO, y mira que he admirado desde siempre las raíces de este pueblo pero me habéis decepcionado en como lo estáis intentando hacer. Y es que no creo en el Sr. Más ni en su partido, no me resuelve los lloros del señor de ERC en una radio, y no me gusta que no se hayan medido las consecuencias y que no se hayan trasladado al pueblo soberano. Ayer acudí a una conferencia de un prestigioso independentista catalán que puso los puntos sobre las ies... todos nos quedamos peripléjicos cuando dijo que al día siguiente de una hipotética independencia habría un corralito de cojones. Y eso no lo sabe el pueblo. Eso era lo menos, si unimos la espantá que pegarían la mayoría de las empresas grandes; unidas las propias catalanes, y es que yo trabajé en una prestigiosa empresa catalana y en los bajos fondos ya se rumoreaba este hecho. Siento estas palabras, declaro mi admiración y el respeto que siempre he profesado por este gran pueblo, pero vuelvo a decirlo;  me habéis decepcionado. Las cosas no se resuelven pitando un himno, porque ese día me pitásteis a mi. Los temas políticos no se resuleven en los campos de futbol se resuleven en las Cortes; así el hijo de mi amgo Fermina podría haber estudiado lo que le gusta, por ejemplo.... y él es catalán.

Yo ayer cuando sonó Els segadors, me puse de pie, como hago siempre que suena un himno, por respeto.

Y me paro, pero podría seguir hablando...... mucho por cierto, desde febrero aquí, he tenido que soportar muchas situaciones... inimaginables.

Me encantaría conocer vuestras opiniones, y que me ayudéis en mi elección de ver A QUIEN VOTO.

sábado, 18 de julio de 2015

MECANO: MIS IDOLOS

Publicada en 2012 en Ciao.es

Dentro del fervor que siento y sentía por Mecano, hoy he estado degustando el trabajo que supuso el lanzamiento del grupo a todos los niveles.
Supuso un cambio importante en su carrera, por varias razones:
1. Cambiaron de discográfica. CBS rompió el contrato con ellos, dado el bajo ritmo de ventas del CD Ya viene el sol y pasaron a formar parte de Ariola. Ariola les permitió trabajar en absoluta libertad, por lo que, ellos pudieron dar un giro al tecno que desarrollaron en anteriores trabajos y experimentar nuevos ritmos más arriesgados.
2. Nace Jose Maria Cano, el compositor y se desata toda una serie de éxitos y de eso que denominamos "canciones de toda la vida". Con todo Jose Maria ya se había descubierto con el tema Aire que se publicó en el trabajo Ya viene el sol.
3. Ana realiza un completo reciclaje tanto a nivel vocal como corporal, lo que le permite mayor versatilidad, sobre todo en los conciertos. Recuerdo el que dieron en el estadio Rico Perez de Alicante y la niña, no sólo canta y baila sino que baila cuando canta, y se permite el lujo de cambiar de vestuario, Eso todavía no lo he visto en otra artista española y sólo en algunas internacionales.
El LP se lanzó en el año 86 y de él se extrajeron 5 singles; todos fueron éxito en las listas de ventas.
La producción corrió a cargo del grupo y mientras los temas de Nacho se grabaron en Londres, los de jose María se grabaron en Madrid. Al bajo y guitarra les acompaño sus partenaires habituales que fueron: los baterías Sergio del Castillo y Peter Bernacle y los bajistas Manolo Aguilar y Andy Pask.
El formato CD se editó una en 2003 y otra en 2005, e incluía las siguientes canciones:
1. Ay qué pesado
Fué el primer single del LP y estaba escrito por Nacho. En este tema, al igual que en 50 palabras, 60 palabras ó 100, las dos únicas canciones del álbum de estilo tecno-pop estrictamente hablando, Nacho Cano experimentó para la percusión con su recién adquirida caja de sonidos Roland que daba mucho juego en todos los directos del grupo.
2. Ángel
Compuesta por Nacho y cantada junto con Ana.
3. Hijo de la Luna
Escrita por José María y todo un prodigio de canción e interpetación de Ana. El video clip recibió varios premios. Se tradujo al italiano con un video dirgido por Jose María y fueron número uno en ese país.
4. 50 palabras, 60 palabras ó 100
Escrita por Nacho.
5. Te busqué
Escrita por Nacho.
6. Me cuesta tanto olvidarte
Escrita por Jose María y de su primera estrofa se extrae el título del trabajo. Fue utilizada en muchisimos cierres de conciertos.
7.  No tienes nada que perder
Escrita por Nacho.
8. Las curvas de esa chica

Escrita por Nacho.
9.  No es serio este cementerio

Escrita por Jose María con una critica muy ácida en su trasfondo.
10. Cruz de navajas
Otro exitazo de los de quitarse el sombrero. Sin comentarios.

11.  Las cosas pares
Escrita por Jose María sobre sus vifencias personales.
12.  Esta es la historia de un amor
Escrita por Nacho con estilo muy tecno.
El diseño de la tapa también fue un golpe de efecto, cambiando absolutamente de estilo para abandonar el cliché de niños pijos. Fue ideado por Studio Gatti.
El trabajo, en su momento supuso igualmente el lanzamiento del grupo a nivel internacional. A Latinoamerica le sucedió Italia, Francia, EEUU, Alemania.... conviertiéndose en el grupo español con mayor proyección internacional.
A mi me encantan.
Saludos y un abrazo a todos los que crecieron con este grupo.